▼ A presente pesquisa, amparada pelo núcleo de Teoria e História da Educação, do curso de mestrado em educação da Universidade Federal de Pernambuco – UFPE está situada no campo da história da educação; concentrando seus esforços em conhecer os saberes da escola Gigante do Samba. Como objetivo central, a investigação busca conhecer quais saberes resguardam os adeptos da escola Gigante do Samba. A hipótese que subsidiou minha investigação partiu do princípio de que os saberes na escola Gigante do Samba são motivados por relações de convivência, e que esses são repassados entre as gerações – dos mais velhos para os mais jovens – nas atividades propostas pela escola, tais como: ensaios da bateria mirim, projetos sociais desenvolvidos nas dependências da escola, ensaios gerais e encontros no barracão. O objetivo geral foi conhecer os saberes da escola Gigante do Samba e os específicos foram: quais saberes resguardam os adeptos da escola de samba Gigante do Samba, quem são os agentes e quais os recursos utilizados para propor esses saberes e como esses saberes circulam no cotidiano da escola. O principal marco teórico foi amparado por Gohn (2015) e por Brandão (2013). A pesquisa optou por fontes orais como prioritárias a partir das contribuições de Montenegro (2010) e de Pinsky (2015). Como tratamento das informações obtidas, o presente estudo se apoiou no método de análise de conteúdo proposta por Bardin (2016). O estudo sinalizou ainda que, em muitas situações, a prática dos saberes era a única oportunidade que alguns jovens tinham de educação – educação não formal – tendo em vista que muitas não eram alcançadas pela educação formal. Advisors/Committee Members: SOUZA, Edilson Fernandes de (advisor), http://lattes.cnpq.br/3329563140947244 (advisor).

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No século XX, o samba se tornou verdadeiro sinônimo de “brasilidade”. Num contexto de afirmação de nacionalismos, o ritmo outrora perseguido pelas autoridades policiais se tornou um símbolo pátrio. Com a fundação das escolas de samba, não só o carnaval muda a sua cara e se torna mais “ordeiro”, mas cria-se um gênero artístico próprio: o desfile de escolas de samba, gênero que desenvolve a sua própria canção, o samba-enredo. Esta pesquisa tem por objetivo esmiuçar os elementos literários/cancionais do samba-enredo, em busca do que o caracteriza como gênero cancional. O estudo sobre o samba-enredo deve estar relacionado ao gênero artístico do qual é indissolúvel. A análise é panorâmica, mas o aprofundamento de corpus se dá a partir das canções produzidas pelas escolas de samba de Porto Alegre no período entre 1976 e 2014. Diante disso, foram montadas unidades de sentido e sistematizados longas durações, ciclos e eventos.

In the twentieth century, the samba has become synonymous with "Brazilianness". In a context of nationalism statement, the pace once chased by the police became an identity symbol. With the foundation of the samba schools, not only the carnival changes its face and becomes more "orderly", but creates its own artistic genre: the parade of samba schools, genre that develops its own song, the samba-song (samba-enredo). This research aims to scrutinize the literary / musical elements of samba, in search of the features as musical genre. The study on the samba-song (samba-enredo) should be related to artistic genre which is indissoluble. The analysis is panoramic, but the corpus of deepening occurs from the songs produced by samba schools of Porto Alegre produced in the period between 1976 and 2014. Thus, meaning units were assembled and systematized long durations, cycles and events.

Advisors/Committee Members: Fischer, Luís Augusto.

▼ Resumo: A bateria de uma escola de samba é o agrupamento responsável pelo desenvolvimento ritmo-musical deste tipo de agremiação carnavalesca. Até certo ponto, ela contribui para a definição da identidade da escola, impulsionando o desfile através do toque de padrões rítmicos executados por dezenas de instrumentos de percussão, agregados em diferentes naipes. Além disso, se constitui num espaço privilegiado de interação e socialização dos seus integrantes. Este trabalho é um estudo sobre a bateria da escola de samba Nenê de Vila Matilde, criada em 1949 por um grupo de amigos da zona leste de São Paulo, liderado por Alberto Alves da Silva, que emprestaria seu apelido à instituição carnavalesca. Pode-se dizer que a trajetória da escola foi marcada, por um lado, pela incorporação de elementos organizacionais, estéticos e musicais dos cordões do carnaval paulistano e, por outro, pelas influências do modelo carioca de escola de samba. Através do estudo histórico do carnaval de São Paulo, da abordagem etnográfica da escola e de análises musicais dos padrões rítmicos da bateria da Nenê, o trabalho busca demonstrar como estas influências transformaram o fazer musical deste agrupamento. O processo de transformação do carnaval paulistano dialoga diretamente com as novas configurações assumidas pela bateria da Nenê de Vila Matilde nas últimas décadas, que participa deste processo de maneira ativa, através da introdução de elementos típicos das agremiações cariocas e da fusão destes com características do samba e do carnaval paulistas.; Abstract: The percussion band (bateria) of a samba school is the group responsible for the rhythm-musical development of this type of carnival community. To a certain extent, it contributes for the definition of the school identity, driving the parade on by playing rhythm patterns executed by sets of ten percussion instruments, associated in different groups. Moreover, it is constituted in a privileged space of interaction and socialization of its members. This work is a study of the percussion band of Nenê de Vila Matilde samba school, created in 1949 by a group of friends from the east zone of São Paulo, led by Alberto Alves da Silva, who later would loan his nickname to the carnival institution. It is possible to affirm that the pathway of the school was marked, on the one hand, by the incorporation of organizational elements, aesthetic and musical of the cordons (cordões) from São Paulo's carnival and, on the other hand, by the influences of Rio de Janeiro's pattern of samba school. Through the historical study of the carnival in São Paulo, ethnographic approach of the school and musical analyses of rhythm standards of Nenê's percussion band, the work intends to demonstrate how these influences have changed the musical making process of this group. The process of São Paulo's carnival changing dialogues directly with the new arrangements assumed by Nenê de Vila Matilde's percussion band in the last decades, which takes part on this process in an active way, through the introduction of typical… Advisors/Committee Members: Zan, José Roberto, 1948- (advisor), Hashimoto, Fernando Augusto de Almeida (committee member), Simson, Olga Rodrigues de Moraes von (committee member).

▼ Resumo: Este trabalho apresenta uma perspectiva múltipla sobre o fenômeno da batucada, através das vivências com a Bateria de Bamba, da Nenê de Vila Matilde, e Bateria Alcalina, do Bloco União Altaneira. A pesquisa propõe uma série de reflexões sobre a batucada enquanto experiência mediada pelo corpo, através de análises dos movimentos de sua estrutura musical, seus processos de aprendizagem, bem como suas reverberações e impactos. Considerando a multiplicidade dos significados de batuque, samba e batucada, o trabalho se debruça sobre as práticas de batucar, demonstrando os aspectos flexíveis e integradores inerentes a esta manifestação; Abstract: This work presents a multiple perspective on the phenomenon of Batucada, through the experiences within the Bateria de Bamba, from the samba school Nenê de Vila Matilde. and Bateria Alcalina, from Bloco União Altaneira. The research proposes a set of thoughts on the batucada as a body-mediated experience, through analyzes of the movements of its musical structure, its learning processes, as well as its reverberations and impacts. Considering the multiplicity of the meanings of batuque, samba and batucada, the work focuses on the practices of drumming (batucar), demonstrating the flexible and integrating aspects inherent to this manifestation Advisors/Committee Members: Zan, José Roberto, 1948- (advisor), Pinto, Tiago Oliveira (committee member), Barsalini, Leandro (committee member), Paiva, Rodrigo Gudin (committee member), Carvalho, José Alexandre Leme Lopes (committee member).

▼ Resumo: O carnaval é o quintal do amanhã: saberes e práticas educativas na escola de samba Bole-Bole em Belém do Pará teve como objetivo identificar e desvelar os saberes construídos no cotidiano de uma escola de samba, para que sejam reconhecidos e compartilhados com os da escola. Traz como problema estrutural realizar uma pesquisa em uma comunidade carnavalesca na capital paraense procurando desvelar os saberes e as práticas educativas existentes nesse espaço de efervescência cultural, bem como esses saberes expressam a cultura e a identidade de um grupo ou coletividade. Essa questão sinaliza para o seguinte problema: quais os saberes e as práticas educativas construídos no cotidiano de uma escola de samba e de que forma a vivência nesse espaço pode ser demarcadora da identidade cultural de um grupo social, a partir dos sujeitos constituintes desse grupo? Com o intuito de oferecer alguns parâmetros para esse problema, o meu samba-enredo (texto-tese) foi desenvolvido em sinopse do enredo (introdução) três estrofes (capítulos) e o fechamento do samba (conclusão). A primeira estrofe tem como inspiração, Carnaval e escola de samba; a segunda, Bole-Bole: histórias e histórias para contar e a terceira, Bole-Bole para além do desfile: a educação não-formal. A fala dos destaques (os entrevistados) teve total liberdade para transitar em todas as estrofes. Para dar vida às estrofes desse samba contei com o auxílio luxuoso de nove destaques (os entrevistados), divididos em dois grupos. Um grupo foi o que teve alguma ligação administrativa e artística com o Bole-Bole. Já o outro foi constituído por pessoas atendidas pelos projetos do Bole-Bole, as quais tornaram-se profissionais a partir do aprendizado que lá tiveram, sendo atualmente agentes multiplicadores. A metodologia utilizada para realizar o tratamento das entrevistas foi a transcriação (MEIHY, 2005; VILELA, 2010). A transcriação é a última etapa de um processo constituído por três etapas, sendo a primeira a transcrição e a segunda a textualização. Esta tese sinaliza que há saberes e práticas educativas sendo veiculados no espaço da escola de samba, os quais são formatados por meio de oficinas, aprendidos na prática, implícitos nas relações interpessoais e nas vivências estabelecidas na escola de samba. Saberes capazes de transformar, de dar um rumo, de tirar a venda dos olhos. Saberes esses que precisam ser reconhecidos e aproveitados; Abstract: Carnival is tomorrow backyard: Knowledge and educational practices at Bole-Bole Samba School in Belem/PA had the intention of identifying and reveal the knowledge constructed in the daily life of a samba school, to be recognized and shared with the school ones. It brings as structural problem to achieve a search in a carnival community of the Para State Capital looking for unveiling knowledge and existing educational practices in this space of cultural effervescence as this knowledge also express the culture and identity of a group or community. These questions point to the following problem: what are the knowledge and… Advisors/Committee Members: Strazzacappa Hernandez, Marcia Maria, 1965- (advisor), Vilela, Lilian Freitas (committee member), Simão, Selma Machado (committee member), Moreira, Wagner Wey (committee member), Ayoub, Eliana (committee member).

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As escolas de samba no Rio de Janeiro se constituíram como espaços privilegiados para atuação política dos moradores das comunidades e assim extrapolaram sua função primeira de promover o lazer para o carnaval em direção à visibilidade das comunidades a elas ligadas. Neste contexto, enfocam-se o Morro da Serrinha e a fundação da Escola de Samba Império Serrano, em uma ação que remonta as redes de relações sociais baseadas em laços familiares. a memória da história da escola vincula-se à memória das famílias locais, elementos centrais de produção e reprodução de um discurso legitimador para a agremiação na região. Através de uma espécie de discurso vencedor, desde os motivos para a fundação de uma nova escola para a região até os carnavais vencedores, a identidade local foi estabelecida em um movimento dialético, pois o lugar passou a ser identificado pela escola de samba, e esta e seus moradores pelo lugar. Assim foi possível identificar na rede familiar do Morro da Serrinha projetos próprios que, através da escola de samba, transpuseram barreiras sociais e angariaram benefícios para a região.

Las escuelas de samba en Rio de Janeiro se constituyeron como un espacio privilegiado para la acción política e los residentes de la comunidad. Sin embargo, extrapolaron su función principal: la promoción del ocio para el carnaval, en dirección a la visualización de las comunidades a ellas vinculadas. En este contexto está el Morro de la Serrinha y la fundación de la Escuela de Samba Império Serrano, en una acción que remonta las redes sociales basadas en vínculos familiares. La memoria de la historia de la escuela se vincula a la memoria e las familias locales, elementos claves de la producción en la región. Por medio de una especie de discurso licito ganador, como las razones para la criación de una nueva escuela para la región y hasta la identidad ganadora, la identidad local fue situada en un movimiento dialéctico, pues el lugar pasó a ser identiicado por la escuela de samba junto a sus componentes, e ella por el local. Por lo tanto, fue possible identificar en la red familiar los proyetos proprios del Morro de la Serrinha que, por intermedio de la escuela de samba, lograron superar las barrera y aumentar los beneficios sociales, para la región.

Advisors/Committee Members: Iza Terezinha Gonçalves Quelhas, Helenice Aparecida Bastos Rocha, Marcelo de Souza Magalhães.

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Esta investigação tem como objeto de estudo a linguagem dos desfiles de escola de samba nos fluxos comunicativos entre Brasil e Portugal. No século XVI, a antiga brincadeira carnavalesca portuguesa do Entrudo chegou ao Brasil colônia trazida pelos colonizadores. A partir dos anos 1970 do século XX, o jogo se inverteu quando o Brasil começou a exportar novas linguagens, como a da escola de samba (derivada do antigo Entrudo) e as telenovelas. Este processo foi intensificado após a Revolução dos Cravos, responsável pela reabertura política e cultural de Portugal. Esta tese analisa justamente este circuito comunicativo entre Brasil e Portugal, que passa a caracterizar uma espécie de contexto pós-colonial da lusfonia, entendida nesta pesquisa como sendo um ambiente midiático para os países que utilizam a língua portuguesa. Para compor a grade teórica são analisadas as obras de autores que discutem a lusofonia (Cunha,2005), o carnaval (Bahkthin, 1998; Damatta, 1997), as teorias evolutivas da cultura (Katz &Greiner, 2004, 2005, 2009), os processos de hibridação cultural (Canclini, 2001), as teorias pós-coloniais (Bhabha, 2003, Hall,2003), a semiótica (Santaella &Noth,2004) e a comunicação (Mcluhan,1997). A metodologia compreende a investigação bibliográfica, webgráfica, videográfica e fonográfica e sua correlação com as outras fontes de informação, provenientes do contato com as escolas de samba em Portugal, viabilizado pela pesquisa de campo que foi realizada com o apoio da Universidade do Minho, em cidades e aldeias portuguesas que praticam os festejos carnavalescos. Os principais resultados dizem respeito à constatação de que a imitação dos desfiles brasileiros no ambiente estrangeiro de Portugal é um processo complexo e aciona o que esta se chamando de "mercado de linguagens. Este mercado de linguagens representa uma inversão de sentido nos circuitos habituais, pois o Brasil, a ex-colônia, agora esta exportando linguagens para a ex-metrópole: escolas de samba, telenovela, etc. Os desdobramentos desta discussão podem ser identificados em debates de autores como Boaventura de Souza Santos cujo projeto de pesquisa ALICE (2011) discute que a Europa precisa se reconhecer nos espelhos dos mundos que ajudou a criar. Nesta investigação, considera-se, portanto, que no mercado de linguagens entre Brasil e Portugal, as escolas de samba, como processo derivado do antigo Entrudo colonial, sejam uma metáfora possível destes espelhos

This investigation has as study object the language of the parades of school of samba in the communicative flows between Brazil and Portugal. In century XVI, an old Portuguese and colonial carnival arrived at Brazil colony brought by formers. From years 1970 of century XX, it occurred an inversion on those flows when Brazil started to export new languages, as of the school of samba (derived from the colonial Carnival) and soap operas. This process was after intensified the after the Revolution dos Cravos, a fact that was responsible for reopening the cultural and political boundaries of Portugal. This…

Advisors/Committee Members: Luís Cunha, Christine Greiner.

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Esta pesquisa busca compreender a relaÃÃo entre as racionalidades instrumental e substantiva nos diferentes nÃveis de tomada de decisÃo de uma escola de samba. A racionalidade substantiva à defendida por Guerreiro Ramos que operacionaliza uma teoria alternativa que privilegia a existÃncia de uma razÃo substantiva dentro dos espaÃos sociais, e defende a interaÃÃo simbÃlica nos relacionamentos interpessoais nas organizaÃÃes, como a distinÃÃo entre trabalho e ocupaÃÃo. Busca assim agregar a racionalidade substantiva na tomada de decisÃo tradicional, em que o comportamento humano esperado pela organizaÃÃo deve ser transmitido dos mais altos escalÃes da hierarquia administrativa atà chegar aos empregados de linha. Quando o principal objetivo organizacional à influenciar o comportamento dos empregados de linha, para que se alcance o resultado esperado, vive-se a racionalidade instrumental. Tal objetivo efetivou-se a partir de uma pesquisa na Escola de Samba UniÃo da Ilha da Magia, a mais nova escola de samba da cidade de FlorianÃpolis. Conforme se adentrou no lÃcus de pesquisa, por meio de anÃlise documental, observaÃÃes diretas e entrevistas, a questÃo da racionalidade emergiu como um tema proeminente para a atividade de tomada de decisÃo desta organizaÃÃo. Este estudo poderà contribuir com a anÃlise, e eventual revisÃo, dos processos de tomada de decisÃo da Escola de Samba, conferindo-lhe uma compreensÃo mais organizacional e tÃcnica da mesma, evitando a percepÃÃo exclusivamente empÃrica existente atualmente na gestÃo de organizaÃÃes artÃsticas e sociais. Por meio de elementos da anÃlise do discurso, evidenciou-se, nas prÃticas discursivas dos tomadores de decisÃo, a presenÃa predominante da racionalidade instrumental na alta administraÃÃo, e de racionalidade substantiva nos nÃveis intermediÃrios da tomada de decisÃo. Ao final, verificou-se que, paradoxalmente, no evento do desfile de carnaval, a lideranÃa da organizaÃÃo migra de uma estrutura reconhecida como institucional formal para a estrutura operacional.

This research was conducted to understand the relationship between instrumental and substantive rationality in the different levels of decision making in a samba organization. Substantive rationality was first defended by the author Guerreiro Ramos to operationalize an alternative theory that emphasizes the existence of a substantive reason in social interactions, and maintain symbolic interaction interpersonal relationships in organizations, such as the distinction between work and occupation. Therefore seeks to add substantive rationality in the traditional decision making vision, into that, the human behavior expected by the organization should be transmitted at the highest levels of the administrative hierarchy to reach the employees. When the main organizational goal is to influence the behavior of employees, for achieving the expected result, lives up to instrumental rationality. The main objective was accomplished from a search on the Samba Organization UniÃo da Ilha da Magia, the youngest Samba…

Advisors/Committee Members: Mario CÃsar Barreto Moraes.

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Pesquisa a respeito das influências da indústria cultural sobre a formação da identidade nas Escolas de Samba em Juiz de Fora, as transformações introduzidas nestas agremiações através dos meios de comunicação de massa ao longo dos anos e o modo pelo qual os sambistas de Juiz de Fora reinterpretam e assimilam as informações da indústria cultural. O papel dos meios de comunicação locais frente ao carnaval. O trabalho dividiu-se em três etapas: pesquisa bibliográfica; realização de um diagnóstico a partir de entrevistas semi-estruturadas com as pessoas envolvidas com as Escolas de Samba ou historicamente relevantes para os desfiles oficiais de carnaval em Juiz de Fora; e a análise qualitativa dos dados coletados. Levantou-se a trajetória histórica das Escolas de Samba de Juiz de Fora e seus pontos de contato com as Escolas de Samba do Rio de Janeiro, além de se buscar compreender qual é a percepção que os juizforanos têm sobre o desfile local. As informações foram trabalhadas sob o ponto de vista da Teoria Crítica, das propostas filosóficas de Michel Foucault, das considerações sobre a sociedade do espetáculo. O trabalho demonstra que a preocupação principal das Escolas de Samba de Juiz de Fora é com a realização de um desfile que se enquadre nos padrões exigidos pela indústria cultural, conseqüentemente o espetáculo em torno da festa transformou-se em uma forma de controle social, eliminando a espontaneidade e a transgressão que tradicionalmente estão associadas ao carnaval.(AU)

This research is regarding the influences of the cultural industry on the formation of the identity in the Schools of Samba in Juiz de Fora, the transformations introduced in these clubs through the mass medias to long them years and the way for which the sambistas of Juiz de Fora make the adjust interpretation and assimilate the information of the cultural industry. The performance of the local medias front to the carnival. The work was divided in three stages: bibliographical research; accomplishment of a diagnosis from interviews halfstructuralized with the involved with Schools of Samba or historical expert people for the official parades of carnival in Juiz de Fora; and the qualitative analysis of the collected data. It was arisen historical trajectory of the Schools of Samba of Juiz de Fora and its points of contact with the Schools of Samba of Rio De Janeiro, beyond if to search to understand which have is the perception that the people from Juiz de Fora on the local parade. The information had been worked under the point of view of the Critical Theory, of the philosophical proposals of Michel Foucault, of the balances on the society of the spectacle. The work demonstrates that the main concern of the Schools of Samba of Juiz de Fora is with the accomplishment of a parade that if fits in the standards demanded for the cultural industry, consequently the spectacle around the party was changedded into a form of social control, eliminating the liberality and the trespass that traditionally are associates to the carnival.(AU)

Advisors/Committee Members: Cicília M. Krohling Peruzzo.

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[pt] Esta tese consiste em uma análise crítica da reconfiguração do discurso do samba, entendendo a expressão samba não apenas como gênero musical, mas como um evento que reúne o samba enredo, seu par natural na escola de samba, e o produto final desta relação, o desfile. Entendendo tal fenômeno como uma manifestação da cultura popular, este trabalho objetiva analisar as diversas estratégias utilizadas pelo samba a fim de se transformar, mantendo-se hegemônico no cenário cultural brasileiro. Para tanto, esta tese debruça seu olhar sobre alguns elementos e momentos históricos que foram fundamentais para a consolidação do caráter dominante do samba. Em primeiro lugar, busca-se comprovar o espaço de fala do subalterno proporcionado pela força da configuração do samba no espaço cultural brasileiro. No segundo momento, faz-se uma análise das relações existentes entre o samba, o sambista, entendido aqui de forma mais abrangente possível, e a indústria cultural. Por fim, busca-se compreender de que forma se constrói o discurso do samba hoje em dia, que relações são tecidas e de que formas elas são utilizadas para garantir o objetivo fundamental do samba que é permanecer como principal manifestação de cultura popular brasileira.

[en] This thesis consists of a review of the reconfiguration of the discourse of samba, samba understand the expression not only as musical genre, but as an event that brings together the samba enredo, her natural pair in the school of samba, the end product of this relationship, the carnival parade. Understanding this phenomenon as a manifestation of popular culture, this work aims to analyze the different strategies used by Samba to become, keeping the hegemonic cultural scene in Brazil. To this end, this thesis focuses its look on some elements and historical moments that were essential for the consolidation of the dominant character of samba. First, it seeks to prove the speech of the subaltern space provided by the force of the samba configuration space of Brazilian culture. In the second moment, it is an analysis of the relationship between samba, sambista, understood more broadly as possible, and cultural industry. Finally, it seeks to understand how speech is constructed of samba nowadays, what relationships are woven and in what ways they are used to ensure the fundamental objective of samba that is to remain as the main manifestation of Brazilian popular culture.

Advisors/Committee Members: JULIO CESAR VALLADAO DINIZ.

▼ O presente estudo tem como tema de investigação a trajetória da entidade carnavalesca Sociedade Recreativa e Beneficiente Estado Maior da Restinga entre 1977 e 2002, seu papel na construção da identidade e visibilidade do bairro Restinga. Para tanto, analiso os processos de segregação espacial na cidade de Porto Alegre e as políticas públicas de habitação. Além disto, traço um panorama geral a partir de uma revisão bibliográfica que trata transformações do carnaval em Porto Alegre. O processo de fundação da escola de samba, bem como sua estruturação e consolidação, a partir das entrevistas junto aos membros da comunidade e componentes da escola, e de matérias publicadas em jornais da época Advisors/Committee Members: Charles Monteiro.

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A partir das narrativas escritas por carnavalescos, o carnaval ganha forma pelas mãos de ferreiros, marceneiros, costureiras, bordadeiras e artesãos. Das favelas para o mundo, as escolas de samba do Rio de Janeiro se organizaram e, juntas, conquistaram respeito e prestígio que se materializaram por meio da construção de um Sambódromo, da Cidade do Samba, dentre outras. Realizou-se estudo de casos de natureza exploratória em que se utilizou fonte de dados primários e secundários, visando verificar as características do sistema de controle gerencial e o processo de internacionalização das escolas de samba. A questão geral é: Os sistemas de controle gerenciais das escolas de samba da cidade do Rio de Janeiro são influenciados pelo fenômeno da internacionalização? Os achados da pesquisa mostram que não, da mesma forma que alguns pesquisadores já observaram que existem circunstâncias em que o processo de internacionalização não implica, necessariamente, em grande complexidade e sofisticação do sistema de controle de gestão.

As from narratives writings, the carnival earns form for the hands of blacksmiths, cabinetmakers, dressmakers and craftsmen. Of the "favelas" for the world, the samba schools of Rio de Janeiro self-organized and, together, conquered respect and prestige that if materialized for half of the construction of the one "Sambódromo", and a City of Samba, out of other. A study was carried out in cases of exploratory nature of using source of primary and secondary data, in order to verify the characteristics of the system of management control and the process of internationalization of the samba schools. The general question is: The management control systems of the samba schools in Rio de Janeiro are influenced by the phenomenon of internationalization? The findings of the survey show that no, the same way that some researchers have observed that there are circumstances in which the process of internationalization does not necessarily implies in great complexity and sophistication of the management control system.

Advisors/Committee Members: Josir Simeone Gomes, Ana Carolina Pimentel Duarte da Fonseca, Fernando Padovani.

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Esta dissertação versa sobre o carnaval das escolas de samba, em seu período de formação, na década de 1930. Apresentando a Vizinha Faladeira procura-se identificar suas transgressões no contexto da institucionalização do chamado tradicional carnaval das escolas de samba da cidade. Busca-se compreender os motivos que levaram a Vizinha Faladeira a afastar-se das disputas carnavalescas e terminar suas atividades como escola de samba identificando assim as diversas tensões que circundavam o carnaval das escolas de samba. Verificando os desfiles da Vizinha Faladeira identificam-se formas estéticas diversas que revelam os diálogos tensionados entre os diversos grupos da sociedade e o desejo de fazer um carnaval cada vez mais popular. Este trabalho busca lançar um novo olhar sobre a festa carnavalesca entendendo a cultura popular como o local de disputas de significados simbólicos, rompendo-se com as visões folclóricas e antropológicas, privilegiando as disputas entre os grupos e as representações nas formas artísticas das escolas de samba

This dissertation deals with the Carnival samba school in its formative period in the 1930s. Introducing the Neighbor Faladeira seeks to identify their transgressions in the context of the institutionalization of so-called "traditional carnival samba schools" of the city. We seek to understand the reasons that led to Neighbor Faladeira to move away from the dispute and end their carnival samba school activities as well identifying the various tensions surrounding the Carnival samba school. Checking the Neighbor Faladeira parades to identify various aesthetic forms that reveal the taut dialogue between different groups in society and the desire to make a carnival increasingly popular. This paper seeks to launch a new look at the carnival party understanding the popular culture as the site of symbolic meanings disputes, breaking with the visions and anthropological folklore, focusing on the disputes between groups and representations in art forms of the samba schools

Advisors/Committee Members: Helenise Monteiro Guimarães, Isabela Nascimento Frade, Luiz Felipe Ferreira.

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Essa dissertação, que se organiza a partir de três eixos temáticos - a memória, envelhecimento e samba -, foi realizada, sobretudo, a partir da observação do cotidiano de um grupo específico: os idosos que fazem parte da ala da Velha Guarda das escolas de samba do Rio de Janeiro. O objetivo primordial é verificar como esse grupo se constitui a partir de múltiplos trabalhos da memória como guardiões das tradições do samba carioca. Para isso, dividimos o trabalho em quatro capítulos, cada um deles enfocando um dos significantes da pesquisa. Assim, no primeiro apresentamos o objeto central, no caso, os dez idosos pertencentes à Velha Guarda e que foram entrevistados, a partir dos pressupostos teóricos da História Oral, e que vão construindo narrativas significativas do si e do outro em torno da de um território específico, o mundo do samba. Nos capítulos subsequentes a questão teórica do envelhecimento e da memória é construída de maneira entrelaçada mais uma vez a partir de fragmentos narrativos dos idosos. Como metodologia privilegiada, além das técnicas de entrevista da História Oral, utilizamos os pressupostos da análise etnográfica. As histórias de vida são compostas ao lado da observação participante em diversas reuniões realizadas pelos idosos, sobressaindo-se aquelas de caráter festivo. As festas que organizam semanalmente, constituindo em lugares de práticas de sociabilidades particulares, são o ponto alto da aplicação da metodologia, feita através da observação participante e da construção de diários de campo. Além disso, tivemos a preocupação de registrar em imagens esses momentos, figurando elas no trabalho não como meras ilustrações, mas como uma narrativa peculiar desses momentos significantes dos idosos em sua relação com a memória e o samba.

This dissertation, which is organized through three themes - memory, aging and samba, was conducted above all starting from observing the everyday of a particular group: elderly people who are part of the Old Guard wing of the samba schools of Rio de Janeiro. The main purpose is to see how this group constitutes itself from multiple memory work as guardians of the traditions of samba carioca. For this, we divide the work into four chapters, each one of them focused on one of the research objects. Thus, we first present in the central object, in this case, the ten seniors belonging to the Old Guard and who were interviewed, from the theoretical presuppositions of Oral History, and narratives that are building significant other and the other around a territory specifically, the world of samba. In subsequent chapters the theoretical question of aging and memory is constructed so interwoven once more narrative from fragments of the elderly. As a privileged methodology, beyond the techniques of oral history interview, we used the presuppositions of ethnographic analysis. Life stories are composed alongside participant observation in various meetings held by the elderly, standing up for those festive character. The feasts that organize weekly, forming in places of…

Advisors/Committee Members: Francisco Ramos de Farias, Regina Gloria Nunes Andrade, Ronald João Jacques Arendt.

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Este trabalho se filia à disciplina Análise do Discurso Francesa com vistas a analisar os sentidos construídos para o corpo da mulher nas imagens de desfiles das escolas de samba do carnaval carioca, produzidas e veiculadas pelo discurso da mídia. Compreendemos que o corpo é uma materialidade simbólica que pode, por sua visibilidade e pela injunção no/pelo discurso, ter diferentes sentidos, por exemplo, um tipo de feminino, tal qual exploraremos neste estudo. A análise traz algumas imagens midiáticas produzidas pela Revista Manchete e pela Rede Globo de Televisão sobre a festa carnavalesca brasileira, mais especificamente os desfiles de escolas de samba da cidade do Rio de Janeiro. Essas imagens, em seus recortes da festa, fazem circular um imaginário de corpo feminino que tende a ser tomado como estereótipo nacional em alguns discursos. Entendemos que há diferentes maneiras de significar o corpo ao longo da história da humanidade a partir das inscrições dos sujeitos em diferentes discursos, como o do carnaval, por exemplo, e existem variadas relações interpessoais que se estabelecem a partir de sua presença ou ausência no nível do que é opticamente apreensível. Dessa forma, apontamos que (1) as imagens veiculadas por algumas mídias sobre o corpo da mulher, principalmente nos desfiles de escolas de samba da cidade do Rio de Janeiro, produzem um sentido de feminino pelo efeito metonímico das imagens, tanto para o carnaval brasileiro quanto para um sentido de brasilidade; e (2) as imagens desses corpos são recortes que se constituem por discursos outros e funcionam para regularizar os tipos de corpos que podem (discursivamente) representar o carnaval de desfiles de escolas de samba. O percurso de análise (3) discorre também sobre a ideia de regularidade enunciativa das/nas imagens, pois tal funcionamento possibilita a docilização, regularização e organização dos corpos de mulheres construídos como femininos presentes nas imagens, na tentativa de fechar uma rede de sentidos. Portanto, essa regularidade enunciativa das/nas imagens produz sentidos que aproximam a festa carnavalesca no Brasil da corporalidade feminina.

This research proposes a discursive analysis of the meanings that are constructed for the female body in the images of parades from Rio de Janeiros samba schools during the Carnival holiday as they are produced and broadcasted by media discourse. We comprehend that the body is a symbolic materiality that may have different meanings such as a feminine type, which we are going to explore in this research, by its visibility and the injunction in/by discourse. The analysis brings some media images produced by the magazine entitled Manchete and by Rede Globo TV channel on Brazilian Carnival, especially the parades of Rio de Janeiros samba schools. These images help create an imaginary female body which tends to be taken as a national stereotype in some discourses. We understand that there are different ways to speak of the body throughout the History of mankind via the subjective identifications in different…

Advisors/Committee Members: Cleudemar Alves Fernandes, Nilton Milanez, Simone Tiemi Hashiguti.

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A expressão da criatividade nas organizações tem sido observada como fator importante para as instituições que almejam a inovação. As constantes mudanças no ambiente onde as organizações atuam tem exigido das pessoas, dentro das instituições, ações criativas de modo a promoverem inovações organizacionais. Torna-se necessário que as organizações construam um ambiente que favoreça a expressão da criatividade das pessoas como meio de atingirem os resultados almejados. A cultura organizacional constituída pelos princípios, valores, crenças, constitui um elemento importante no processo de construção de um ambiente favorável à expressão da criatividade dentro das organizações. O presente trabalho estuda a influência da cultura organizacional na gestão da criatividade, tendo como estudo de caso a escola de samba Vai Vai. Tem como objetivo refletir e analisar a questão da cultura organizacional e sua influência na gestão da criatividade na Escola de Samba Vai Vai. A escola de samba é uma entidade que, por sua própria natureza, flui a criatividade, tendo sido criada como meio para que a população pudesse brincar o carnaval. Pelas regulamentações implantadas no desfile carnavalesco, as escolas de samba promovem grandes espetáculos pela avenida, almejando surpreender e empolgar o público espectador e os jurados, tendo em vista a conquista do campeonato. Os estudos teóricos apresentam a importância da construção da cultura da criatividade como um dos elementos inseridos no processo da gestão da criatividade. Ademais, expressam a diferenciação entre criatividade e inovação, fundamental para a devida compreensão do assunto tratado. O estudo de campo foi realizado através de entrevistas com integrantes da diretoria do Vai Vai, bem como pela observação direta em eventos e ensaios realizados pela agremiação. Foi identificado que o Vai Vai apresenta uma cultura organizacional que favorece a expressão da criatividade na instituição, tendo sido concluído que a agremiação possui as características das organizações criativas

The expression of creativity in organizations has been seen as an important factor for institutions who want innovation. The constant changes in the environment which organizations operate has required of individuals, within institutions, creative actions in order to promote organizational innovations. It becomes necessary for organizations to build an environment that fosters the creative expression of people as a means of achieving the desired results. Organizational culture consists of the principles, values, beliefs, constitutes an important element in the process of building a favorable environment for the expression of creativity within organizations.This work studies the influence of organizational culture in the management of creativity, as a case study with the samba school Vai Vai. Aims to reflect and analyze the issue of organizational culture and its influence on the management of creativity in the samba school Vai Vai. The samba school is an entity that, by its very nature, creativity flows, having…

Advisors/Committee Members: Onésimo de Oliveira Cardoso.

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Neste trabalho pretendo analisar os significados do carnaval das Escolas de Samba para os carnavalescos no sul do Brasil, com foco na organização sócio-cultural dos bastidores da festa. Com etnografia realizada a partir da produção carnavalesca em Porto Alegre e em Uruguaiana para os desfiles de 2011, pretendo demonstrar como as transformações simbólicas e materiais destes carnavais nos últimos anos podem ser entendidas como arranjos de discursos e práticas baseados num processo de construção de um modelo paradigmático de carnaval, mobilizado numa retórica em comum. São valores, noções e conceitos canalizados num projeto de carnaval ideal: o carnaval espetáculo. Analisarei o que é este projeto, e como ele era posto em perspectiva em duas Escolas de Samba de divisões hierarquicamente distintas do carnaval de Porto Alegre, na primeira e na terceira divisão respectivamente. A associação do samba como símbolo de pertencimento à identidade nacional no Rio Grande do Sul pode ser demonstrada em dois processos contrastantes. Em Uruguaiana, a possibilidade de diferenciação regional se constrói na pertença aos símbolos que denotam a “brasilidade” das mais diferentes camadas sociais promotoras da festa, em contraste aos países vizinhos e fronteiriços. E em Porto Alegre, a construção da cultura carnavalesca se distancia dos símbolos regionais e se restringe aos carnavalescos, uma parcela delimitada da população relacionada simbolicamente ao elemento étnico promotor da festa, sua população negra. Os modelos ideais divergentes de produção do carnaval, um baseado na compra de materiais e fantasias e na contratação de mão de obra do centro do país, e o outro baseado na defesa da produção local, nos darão importantes elementos para se pensar na produção das identidades, nos critérios da produção da retórica do espetáculo, dos sensos de legitimidade da festa e dos modelos de carnavais propostos.

In this paper I intend to analyze the meanings of the Samba School Carnival for the southern Brazil carnival participants, with a focus on socio-cultural organization of the party scenes. With ethnography from the carnival production in Porto Alegre and Uruguaiana for the parades of 2011, I intend to demonstrate how the material and symbolic transformations of these carnivals in recent years can be understood as arrangements of discourses and practices based on a process of building a carnival paradigmatic model, mobilized in a common rhetoric. Those are values, notions and concepts in a flowing design to an ideal carnival project: the spectacle carnival. It’s going to be examined what this project is, and how it was seen in two Samba Schools of hierarchically distinct divisions from Porto Alegre carnival, the first and third division respectively. The association of samba as a symbol of belonging to national identity Rio Grande do Sul can be demonstrated in two contrasting processes. In Uruguaiana, the possibility of regional differentiation is built on belongs to the symbols that denote the "Brazilianness" from different social strata of…

Advisors/Committee Members: Oliven, Ruben George.

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[pt] Esta tese de doutorado é uma pesquisa de inspiração etnográfica que busca entender como se dão as relações entre a cultura escolar/cultura da escola e uma das culturas sociais de referência dos/as estudantes, denominada cultura do samba. As discussões acerca da importância da escola dialogar com as culturas sociais de referências dos/as estudantes foi o ponto de partida para a pesquisa. A hipótese inicial era de que os/as alunos/as de uma escola situada num bairro com tradição de samba provavelmente teriam uma relação muito profunda com esta cultura, o que se verificou problemático. Para a análise deste aspecto, foi construído o conceito de cultura do samba para dar conta das redes de significado, costumes, práticas, comportamentos, socialiazação, saberes, sociabilidades que estão ligadas ao gênero musical samba. Foi investigada uma escola pública da rede municipal do Rio de Janeiro, localizada no bairro de Oswaldo Cruz, um bairro com uma tradição de samba que remonta ao início do século XX. O estudo faz uma análise das condições socioeconômicas do bairro e mapeia as condições materiais e de funcionamento da escola estudada. A partir de autores escolhidos discute os conceitos de cultura escolar e cultura da escola, reconhecendo seu entrelaçamento, tomando-os como categoria de análise para entender o currículo e as práticas dos atores, em relação às aproximações, distanciamentos e entrecruzamentos com a cultura do samba.

[fr] Cette thèse de doctorat est une recherche d inspiration ethnographique qui cherche à comprendre comment s établissent les relations entre la culture scolaire/culture de l école et une des cultures sociales de référence des étudiants, dénommée culture du samba. Les discussions sur l`importance du dialogue de l école avec les cultures sociales de référence des étudiants a été le point de départ de la recherche. L hypothèse initiale était que les élèves d une école située dans un quartier ayant une tradition de samba auraient probablement une relation très profonde avec cette culture, ce qui s est avéré problématique. Pour l analyse de cet aspect et pour faire face aux réseaux de signification, coutumes, pratiques, comportements, socialisation, savoirs, sociabilités liées au genre musical samba, le concept de culture du samba a été créé. Le recherche s est basée sur une école publique du réseau municipal de Rio de Janeiro, située dans le quartier de Oswaldo Cruz, quartier ayant une tradition de samba qui remonte au début du 20ème siècle. L étude fait une analyse des conditions socio-économiques du quartier en mettant l accent sur les conditions matérielles et de fonctionnement de l école étudiée. A partir des auteurs choisis, elle discute les concepts de culture scolaire et de culture de l école, en reconnaissant leur entrelacement, en les considérant comme catégories d analyse pour comprendre le curriculum et les pratiques des auteurs, en relation avec les rapprochements, distanciations et entrecroisements avec la culture du samba.

Advisors/Committee Members: VERA MARIA FERRAO CANDAU.

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Essa dissertação tem como objetivo analisar o processo de comunicação na criação do carnavalesco Raul Diniz e apontar o quanto os limites e restrições, oriundos da mídia e da rede de comunicação das Escolas de Samba de São Paulo, interferiram nos procedimentos e escolhas deste profissional para a criação e montagem do espetáculo do desfile de uma Escola de Samba. O carnavalesco é o profissional da Escola de Samba que é tido como principal responsável e mediador para conceber um desfile de carnaval. A ele cabe receber, analisar e partilhar linguagens que são transformadas em símbolos. Raul Diniz foi escolhido como o melhor carnavalesco do século XX junto com Joãozinho Trinta e além de ter esta profissão, atua como artista plástico. Para compreendermos melhor seu processo de comunicação e criação, este estudo foi feito com base nos estudos metodológicos de crítica genética, com abordagem semiótica (Peirce). Por se tratar de carnaval, uma festa híbrida e de manifestação cultural, coube aqui o diálogo com teorias que analisam os complexos aspectos culturais (Morin e Lotman). O foco selecionado foi o Carro Abre Alas da Escola de Samba Vai-Vai, de São Paulo, elaborado para o desfile de 2006. Junto ao carro, foram também analisadas as composições que o complementam, assim como a Comissão de Frente, que no caso específico deste desfile, teve total interação com a alegoria aqui estudada e criada por Diniz. Observamos documentos do processo de criação deste profissional (esboços e desenhos) como também os da montagem do carro (fotos) além de outros que se tornaram pertinentes para contribuir para esta criação (regras das instituições, sinopses, objetos de apoio, livros de pesquisas, críticas da mídia). Pudemos observar com este estudo que mesmo o carnavalesco sendo o responsável pelo espetáculo, a comunicação entre ele e as pessoas que o cercam, assim como as regras e restrições, vindas dos mais diferentes grupos deste ambiente híbrido, o qual ele faz parte, interferem em seu processo criativo, dando destaque especial para o papel da mídia televisiva. Também pudemos conhecer melhor o fenômeno do carnaval, mais especificamente, os desfiles das escolas de samba e contribuir para preservar a memória desta festa popular e cultural na cidade de São Paulo

This text has the objective to analyze the communication process of carnavalesco Raul Diniz creation and point how much the limits and restrictions that come from mass media and communications network of Sambas school from São Paulo, interfere on this professionals procedures and choices for the Sambas school parade show creation and assembly. The carnavalesco is the main Sambas school professional responsible to conceive a carnival parade. He must receive, analyze and share pictures converted in symbols. Raul Diniz, specifically , was choose the best carnavalesco of twenty century besides Joãozinho Trinta and is also plastic artist. To best understand his communication process and creation, this study was made based on critic genetic methodology study, based on Peirce semiotic…

Advisors/Committee Members: Cecilia Almeida Salles.

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In the present work I analyze the construction of conceptions of pertaining and ancestry among groups african-descendants, more specifically the negro movement Fala Negão Fala Mulher. The trajectory of these people that seek to support theirs cause on culture, theirs modes and practice in theirs experience of life. Having the city of São Paulo as place of theirs live deeply and contradictions, in the dislocation between the downtown and the distant suburb. The questions argued in this work seek to reflect on the arguments that integrate the people who live in the communities of the zone east of city of São Paulo, taking in consideration aspects how knowledge and makings in theirs experiences. The disputes and struggle for the housing and modes of experience of life the proper reality confronting problems with transport, security and health. The discussion about the zone east and the different forms to act inside of the community, already the zone east produces and provides different ethnics and economics groups. The districts of Itaquera, Guaianases and São Matheus are target of the reflections pass by question of pertaining and in the forms that if relate. All this work is based at discussion about culture african-descendant in theirs manifestations of signified and re-signified, exploring the carnival and the construction of the tensions between the social movements in the zone east

No presente trabalho analiso a construção de algumas concepções de pertencimento e ancestralidade entre grupos afro-descendentes, mais especificamente o movimento negro Fala Negão Fala Mulher. A trajetória destas pessoas que procuram defender suas idéias sobre cultura, seus modo e práticas em suas vivências. Tendo a cidade de São Paulo como palco de suas vivências e contradições, nos deslocamentos entre o centro da cidade e os bairros distantes do centro da cidade. As questões discutidas neste trabalho buscam refletir sobre os argumentos que integram as pessoas que vivem nas comunidades da Zona Leste de cidade de São Paulo, levando-se em consideração aspectos como saberes e fazeres em suas experiências. As disputas e lutas pela moradia e os modos de vivenciar a própria realidade enfrentando problemas com transporte, segurança e saúde. A discussão sobre a Zona Leste e as diferentes formas de agir dentro da comunidade, já que a Zona Leste produz e proporciona diferentes grupos étnicos e econômicos. Os bairros de Itaquera, Guaianases e São Matheus são alvos das reflexões perpassam pela questão de pertencimento e nas formas que se relacionam. Todo este trabalho contorna-se pela discussão sobre a cultura afro-descendente em suas manifestações de significações e ressignificações, explorando o carnaval e a construção das tensões entre os movimentos sociais na Zona Leste

Advisors/Committee Members: Maria do Rosário da Cunha Peixoto.

▼ The scope of this research project is to understand the benefits of studying a foreign musical tradition. This project aims to develop a methodology to allow student musicians to explore a music tradition by way of observing, discussing, and playing music. These type of courses have various derivatives throughout higher-educational institutions and are often identified by the generic title, “World Music Ensemble.” While this project is not a critical review of these types of courses, it does aim to develop strategies for creating an appropriate curriculum for such a course. The paper discusses the purpose of performance-based world music courses at the university level and develops an implementation method for studying the traditions of the Escola de Samba General Telles. Given the parameters of the project, a carefully planned curriculum should provide a forum for the discussion of foreign music traditions while also giving students an opportunity to explore the music by learning instrument techniques and participating in a study-group performance. The insights provided by this research could be used to develop programs at other types of educational institutions and for cultural awareness or cultural diversity programs. The premise of the research project is based on the idea that it is best to gain a first-hand account of a foreign music tradition prior to teaching and playing music of the culture of study. An understanding of the social and musical environment is essential before one can become an effective cultural transmitter. This method advocates that societal background information, cultural context, be presented alongside musical techniques, cultural competency. The primary purpose of this research is to determine whether it is possible to create a performance-based music course on the subject of an escola de samba, what type of curriculum is best suited for the project, and what outcomes can be expected given the limitations of the university environment. Other research projects could use the results of this study as an example of how to create similar types of courses based on the music of other cultures. It is known that through the study of the music of a foreign society one can gain both a deeper understanding of music and culture in general and that this intellectual process stimulates discussion and raises awareness of self and other. However, foreign music traditions are easily misrepresented by teachers and/or misinterpreted by students. Since music is an art, misrepresentation, while unjust to the tradition, is not necessarily detrimental to the creative music process. Any type of exchange, representative or misrepresentative, can result in new creativity, but the cost of misrepresentation can be detrimental to both the music tradition and the student’s learning. One must be especially dutiful in a university setting when creating music in the style of foreign tradition. As a precondition to studying a foreign tradition, students and teachers must put aside their own perceptions of musical style… Advisors/Committee Members: Turino, Thomas R. (advisor), Moersch, William (Committee Chair), Turino, Thomas R. (committee member), Flores, Ricado (committee member), Taube, Heinrich K. (committee member).