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[pt] O presente trabalho procura desenvolver mais um diálogo entre teologia e literatura. Tomando como referenciais a escatologia cristã e Orfeu da Conceição de Vinícius de Moraes, a pesquisa discorrerá sobre temas como sofrimento, morte e luto, correspondentes entre si nestas suas fontes principais, visando encontrar contribuições para uma teologia mais relevante e acessível. Num primeiro momento, serão levantadas as informações a respeito do poeta e sua obra especificando informações relativas à peça teatral com vistas a demonstrar como nela é expresso, da parte do poeta, opiniões sobre os temas do sofrimento, da morte e do luto. Para isso serão examinadas: as questões relativas à violência presente nas brigas descritas pelo poeta; as duas mortes ocorridas na narrativa; e, os lutos vividos pelas personagens da peça. Num segundo momento, serão apresentados pareceres teóricos da teologia relativos aos temas do sofrimento, em suas causas e em sua presença incontestável na realidade humana; da morte, entendida como parte constitutiva da vida e como expressão limite da existência; e do luto, enquanto expressão de amor do enlutado por aqueles que se foram. Essas proposições têm por objetivo acrescer à pesquisa a chave de leitura da peça teatral, a fim de desenvolver sustentação teológica para o diálogo pretendido. Num terceiro momento, a pesquisa realizará a síntese entre os dos campos do saber, a literatura e a teologia, demonstrando suas correspondências entre os temas do sofrimento, da morte e do luto em ambas e contribuições por elas oferecidas para o campo teológico.

[en] The present work seeks to develop another dialogue between theology and literature. Taking as reference the Christian eschatology and Orfeu da Conceição from Vinícius de Moraes, the research will speak about subjects such as suffering, death and mourning, related to each other in these main sources, with the intention to find contributions for a more relevant and accessible theology. At a first moment, information about the poet and his work will be taken into consideration, specifying information related to the piece theatrical with a view to demonstrate how it is expressed, and the poet s opinions about the subjects suffering, death and mourning. This will be examined: the issues related to violence present in the fights described by the poet; the two deaths occurred in the narrative; and, the mourning experienced by the characters in the play. At a second moment, theology theory related to the subjects suffering, in its causes and in its undeniable presence in human reality; death, understood as a constitutive part of life and as the limiting expression of existence; and mourning, as an expression of love of the mourner for those who are gone. These propositions are aimed at, for purposes of adding to the research the key of reading the play, seeking the development of theological support for the intended dialogue. At a third moment, the research will synthesize the fields of knowledge, literature and theology, demonstrating their…

Advisors/Committee Members: CESAR AUGUSTO KUZMA, CESAR AUGUSTO KUZMA, CESAR AUGUSTO KUZMA.

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Submitted by Eliane Freitas ([email protected]) on 2018-10-08T17:42:51Z No. of bitstreams: 1 Arquivototal.pdf: 1081099 bytes, checksum: b2aa0c75862cf4ead570788e083279a7 (MD5)

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Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES

O presente trabalho insere-se no campo dos estudos medievais, bem como no dos estudos semióticos, tendo como principal objetivo analisar as ressonâncias da literatura trovadoresca na poesia de Vinicius de Moraes, poeta e compositor popular brasileiro. Inicialmente, faremos um estudo panorâmico da obra do autor e um levantamento de sua fortuna crítica. No segundo capítulo, apresentaremos os principais conceitos da Teoria Geral dos Signos, aporte teórico-metodológico escolhido para nossa análise. Posteriormente, discorreremos sobre as principais características do Trovadorismo, norteados pelos medievalistas Spina (1956), Martins e Nunes (2014) e Maleval (2002), além das contribuições do poeta e ensaísta Paz (1994). Discorreremos, ainda, sobre a presença do Neotrovadorismo na arte brasileira, assim como os estudos acerca dessas atualizações. Finalmente, analisaremos as marcas da literatura trovadoresca na poesia de Vinicius de Moraes, a partir de três apreciações: o diálogo entre os poemas do autor e as cantigas de amor, demonstrado na análise do poema Romanza; a recriação das cantigas de amigo nos textos do poeta, analisado em Soneto de carta e mensagem; e, por fim, examinaremos a presença dos símbolos remanescentes das barcarolas medievais na poesia de Vinicius de Moraes, a partir dos poemas Mar e Marinha.

The present work is in the field of medieval studies, as well as in the field of semiotic studies, and has as its main objective to analyze the resonances of troubadour literature in the poetry of Vinicius de Moraes, a Brazilian poet and composer. Initially, we will make a panoramic study of the work of the author and a survey of his substantial criticism. In the second chapter, we will present the main concepts of the General Theory of Signs, the theoretical-methodological considerations used in our analysis. Posteriorly, we will discuss the main characteristics of the Troubadourism, guided by the medievalists Spina (1956), Martins and Nunes (2014) and Maleval (2002), in addition to the contributions of the poet and essayist Paz (1994). We will also discuss the presence of Neotrovadorismo in Brazilian art, as well as the studies about these updates. Finally, we will analyze the marks of troubadour literature in the poetry of Vinicius de Moraes, based on three aspects: the dialogue between the poems of the author and the songs of the lover, demonstrated in the analysis of the poem Romanza; the recreation of the songs of love in the texts of the poet, analyzed in the Soneto de carta e mensagem; and, finally, we will examine the presence of the remaining symbols of the…

Advisors/Committee Members: Deplagne, Luciana Eleonora de Freitas Calado.

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A saudade é um significante que condensa camadas semânticas que se aproximam dos sentidos da melancolia e da nostalgia, diferenciando-se por constituir a percepção humana da fugacidade do tempo e suas aspirações pela eternidade. Tais dimensões associam-se, mais frequentemente, à falta e ao desejo de presentificação das imagens da infância, dos amigos queridos, do (a) amado (a) ausente e do lugar de origem distante. Presente na lírica portuguesa desde os registros dos cantares medievais trovadorescos, a saudade associou-se a todos os movimentos estéticos literários, apresentando-se também como um tema prevalente na lírica brasileira, de forma incipiente no período colonial e intensificando-se a partir do movimento romântico. O presente trabalho optou pelo recorte axial da saudade do lugar de origem com o intuito de indagar as semelhanças e dessemelhanças entre seus sentidos nas matrizes portuguesas e na lírica brasileira. Para tanto, fez-se inicialmente um levantamento das origens da palavra, assim como alguns apontamentos sobre possíveis ancoragens psicológicas. Em outra seção, uma compilação do tema diacronicamente organizada a partir da lírica de poetas portugueses, a qual aponta a prevalência de sujeitos poéticos coletivos que têm saudades de uma pátria grandiosa, pathos que se sustentaria em relatos míticos e registros históricos. A partir da visada modernista, buscam-se os sentidos da saudade do lugar de origem em sua dicção brasileira, elegendo para análise os textos poéticos de três poetas representativos do período: Manuel Bandeira (Evocação do Recife, Recife e Vou-me embora pra Pasárgada), Vinicius de Moraes (Ilha do Governador, Saudades do Brasil em Portugal e Pátria Minha) e Torquato Neto (Tristeresina, A Rua e Três da Madrugada). Nesses textos, observaram-se aproximações e afastamentos da semântica portuguesa. Estes distanciamentos caracterizaram-se, principalmente, pelos acentos lúdicos, pela ênfase na intimidade dos sujeitos poéticos e pela predominância de uma sintaxe coloquial. À guisa de conclusão, destacou-se a importância desse tema para a lírica: a saudade constitui um índice que aponta para a procura do sujeito por si mesmo, de forma que ao escrever sobre lugares de origem queridos, o poeta afirma sujeitos poéticos no intuito de presentificá-los.

Longing is a signifier that condenses semantic layers which come close to the meanings of melancholy and nostalgia, but distinguishes itself (from them) by constituting the human perception of time fugacity and their aspirations for eternity. Such dimensions relate most of the time to the lack of and the wish to turn present childhood images, the memory of dear friends, of the loved ones and of the distant place of origin. Present in the Portuguese lyric poem since the records of medieval troubadours chants, longing was associated with all aesthetic literary movements, becoming a prevailing topic of the Brazilian lyric poem, firstly in an incipient way during the Colonial Period, and then more intensely from the Romantic Movement on. The…

Advisors/Committee Members: Emerson da Cruz Inacio, Paola Poma, Tânia Regina Oliveira Ramos.

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LEITÃO, Mary Nascimento da Silva. Representações femininas residuais na lírica de Vinícius de Moraes. 2013. 178f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Letras, Fortaleza (CE), 2013.

Submitted by Márcia Araújo ([email protected]) on 2014-05-19T13:26:06Z No. of bitstreams: 1 2013_dis_mnsleitao.pdf: 1327005 bytes, checksum: f01123284bce9725c2567aacb3e6802e (MD5)

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A dissertação intitulada "Representações femininas residuais na lírica de Vinícius de Moraes" foi escrita a partir de uma pesquisa e de uma análise das diversas representações de tipos de mulheres existentes na obra do “poetinha”, ocasião em que foi procedida uma comparação com os paradigmas femininos de outras épocas posteriores à Idade Média. Essas comparações nos permitiram um estudo baseado na Teoria da Residualidade, que investiga aquilo que remanesce de uma cultura anterior noutra que a sequencia. Esta teoria surgiu de pesquisa desenvolvida na própria Universidade Federal do Ceará, mais propriamente no Departamento de Literatura do seu Curso de Letras, e tem como sistematizador o Professor Dr. Roberto Pontes. A residualidade trabalha com os conceitos de resíduo, mentalidade, hibridismo cultural e cristalização. Desse modo, partindo das diversas representações tipológicas femininas encontradas na obra viniciana, observamos os traços de mentalidade presentes nos poemas que retomam outros tempos, ou seja, identificamos os resíduos e discutimos a essência do pensamento de uma época tantas vezes eternizada em obras literárias marcantes. Muito se tem dito a respeito da poesia de Vinícius de Moraes, mas, a nosso ver, faltava um trabalho de caráter mais extenso a dar conta das sugestões apresentadas em estudo realizado por Elizabeth Dias Martins, que leva por título "Vinícius, uma poética residual" (MARTINS, 2002). Em suas páginas, a autora trata da mentalidade presente na obra de autores de diferentes escolas literárias, anteriores ou contemporâneas de Vinícius, enfatizando o que há de residual nos textos do poeta carioca.

La dissertation intitulée « Representações femininas residuais na lírica de Vinícius de Moraes (Représentations féminines résidueles dans la lyrique de Vinícius de Moraes) » a été écrite à partir d’une recherche et d’une analyse des différentes représentations de types de fémmes qu’existent dans l’ouvrage du « poetinha », au moment où a été procédé une comparaison avec les paradigmes féminines d’époques postérieures au Moyen Âge. Ces comparaisons nous ont permis une étude basé dans la Théorie de la Résidualité, qui faire des investigations sur ce qui reste…

Advisors/Committee Members: Medeiros, Francisco Roberto Silveira de Pontes.

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A importância do tema de Orfeu na dramaturgia brasileira é uma evidência já comprovada e explorada. Esta dissertação segue outra direção: propõe um estudo comparativo, permeando a relação da poesia de Vinicius de Moraes com o mito de Orfeu, emblema da genuína musicalidade poética. Os eventos míticos enfrentados pelo herói grego reúnem temas que, assimilados aos versos do poeta brasileiro, funcionam como pautas sinalizadoras de uma poética marcada pela sensibilidade musical e por uma metafísica do próprio fazer poético. Desse modo, a dissertação adota a metáfora musical, para compreender o legado de Orfeu numa linhagem de poetas brasileiros do século XX, dentre os quais Vinicius se destaca pela versatilidade de sua lira. O trabalho se divide em três acordes: no primeiro, são apresentados aspectos do mito antigo e sua revivescência, modulada, nas obras de Murilo Mendes, Jorge de Lima, Carlos Drummond de Andrade e Vinicius de Moraes; no segundo, centrado já na poesia viniciana, examinam-se dois lugares de ressonância da problemática órfica que resultam nas poéticas do exílio e do silêncio; o terceiro se fixa no páthos dos poetas, o mítico e o brasileiro. Em cada acorde, notas distintas são entoadas com maior expressividade transferências culturais, legado órfico, crítica filosófica, retórica do olhar, tragicidade e riso. Para compreender a partitura que rege a comparação, no âmbito mais geral, Peter Szondi, Gilbert Durand e Aby Warburg iluminam as ponderações; na pauta de Orfeu, comparecem estudos de Luis Krausz, Marcel Detienne, Manuel Antônio de Castro e Carlinda Nuñez; e, no que tange à obra de Vinicius de Moraes, Alfredo Bosi, Otto Lara Resende, Dalma Nascimento, entre outros contemporâneos, são essenciais. O estudo resulta na identificação de um substrato órfico, que constitui um canal de transferência cultural peculiar, na obra de Vinicius de Moraes

La importancia del tema de Orfeo en la dramaturgia brasileña es una evidencia ya comprobada y explotada. Esta tesina sigue otro camino: propone un estudio comparativo, permeabilizando la relación de la poesía de Vinicius de Moraes con el mito de Orfeo, emblema de la genuina musicalidad poética. Los eventos míticos enfrentados por el héroe griego reúnen temas que, asimilados a los versos del poeta brasileño, actúan como pautas señaladoras de una poética marcada por la sensibilidad musical y por una metafísica del quehacer poético. De ese modo, la tesina adopta la metáfora musical, para comprender el legado de Orfeo en un linaje de poetas brasileños del siglo XX, de entre los cuales Vinicius se destaca por la versatilidad de su lira. El trabajo se divide en tres acordes: en el primero, se presentan aspectos del mito antiguo y su reaparición, modulada en las obras de Murilo Mendes, Jorge de Lima, Carlos Drummond de Andrade y Vinicius de Moraes; en el segundo, centrado ya en la poesia viniciana, se examinan dos lugares de resonancia de la problemática órfica que resultan en las poeticas del exilio y del silencio; el tercero se fija en el páthos de los poetas, el…

Advisors/Committee Members: Christina Bielinski Ramalho, Luiz Carlos do Rego Lima, Carlinda Fragale Pate Nuñez.

▼ The purpose of this project is to illustrate the Woman figure as descibed in Vinícius de Moraes’s sonnets. We begin by conducting a vast reading of the Brazilian poet’s work, of which a total of sixteen sonnets were selected. Within this selection, we were able to witness the role played by the female character in said work. This study begins with the analysis of the circumstances that led the poet to dedicate such a particular attention to women as subjects of passion and as a theme in writing. At this stage of the investigation, we also proceed to assess how valuable the sonnet is in the context of a Work that includes a wide variety of poetic and lyric forms such as Moraes’s. Once the results of this research are settled, we proceed to defending the interpretive hypothesis behind the concept of this project. It is suggested, according to what is taken from the reading process, that the presence of the female figure is established through four elements that metaphorically represent Woman: the Heart, the Moon, the Sea and the Rose. These are the protagonist of the practical development that took place thereafter, in which each of the elements is associated with and invariable image and drawn time and time again, in a logic of production in series. At this point, the drawings become emancipated from Vinicius de Moraes’s work, but soon after they are reunited in the graphic production entitled 4433: from Word to Drawing – the Female Figure in the sonnets by Vinicius de Moraes. This particular moment of the project involved articulating the drawings and the sonnets originally selected in order to create a book prototype where the dialogue between the brush strokes and words which inspired them is maximised. This perspective, both on drawing and on the work of Viniciuis de Moraes, allows space for contemplation on the evolutive capabilities of the graphic expression of the particular set of tools and material used. We were also able to reflect on the matter of how inevitably subjective a graphic interpretation of a literary work can be Advisors/Committee Members: MARCELINO, Américo, 1969-.

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Made available in DSpace on 2015-12-10T14:22:47Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2014-09-09. Added 1 bitstream(s) on 2015-12-10T14:29:00Z : No. of bitstreams: 1 000851571.pdf: 3351483 bytes, checksum: f43c4c005d6bcb99b854862b6914b9c9 (MD5)

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

La présente dissertation met en relais les résultats d'un procès ouvert de recherche poétique-politique sur l'álbun conceptual de chanson populaire Os afro-sambas de Baden e Vinicius, Longplay enregistré en 1966 par l'étiquette de Rio de Janeiro Forma, sous direction de Guerre-Peixe et production de Roberto Quartin. Les essais d'interprétation et analyse réalisés ici comprennent autant à l'attention formelle au texte de l'association musicale - les chansons du compositeur et guitarriste Baden Powell et du lettriste et poète Vinicius de Moraes - combien à la compréhension élargie du con-texte du temps-et-espace en son devenir. D'une part, il s'agit d'une approximation analytique et matériel-sensible à des éléments de mélodie et lettre de chacune des chansons - de Canto de Ossanha a Lamento de Exu -, que se valent des études culturelles (Raymond Williams), de la philosophie du langage «dialectique-dialogique» (Mikhail Bakhtin) et de la sémiotique de la chanson (Luiz Tatit). Par autrui, doit voir avec un distanciation historique-critique et synthétique aux coordené historiques et structures de sentiment d'une déterminée conjoncture de la formation socioculturel brésilienne, en comprenant forme et contenu en son inter-relation indivisible. Au-delà que l'examen d'un objecto, l'acte responsable de la recherche trouve le dialogue avec le subjecto, en partant de la compréhension (et relation) des différents cronotopos tellement de la sujette chercheuse combien de la production esthétique des afro-sambas. Il ne s'agit de pas remettre en question son consistence musical ou encore juger sa authenticité il soit en termes ethnique-raciaux, religieux ou encore de classe sociale. Et ni prendre des tels jugements à son respect comme a priori des questions faites à l'album. Il se traite, allore, d'un exercice de compréhension active que mobilise depuis des théories ...

A presente dissertação coloca em perspectiva os resultados de um processo aberto de investigação poético-política sobre o álbum conceitual de canção popular Os afro-sambas de Baden e Vinicius, Longplay gravado em 1966 pelo selo carioca Forma, sob a direção de Guerra-Peixe e produção de Roberto Quartin. Os ensaios de interpretação e análise aqui realizados compreendem tanto a atenção formal ao texto da parceria musical - as canções do compositor e violonista Baden Powell e do letrista e poeta Vinicius de Moraes - quanto à compreensão ampliada do con-texto do tempo-e-espaço em seu devir. Por um lado, trata-se de uma aproximação analítica e material-sensível a elementos de melodia e letra de cada uma das canções - de Canto de Ossanha ao Lamento de Exu -, que se valem dos estudos culturais (Raymond Williams), da filosofia da linguagem…

Advisors/Committee Members: Universidade Estadual Paulista (UNESP), Fonseca, Dagoberto José [UNESP].

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Este trabalho está sob a égide da Estilística que dá suporte para o escritor e o leitor aperfeiçoarem a reflexão, a compreensão, a análise e o uso da linguagem. No entanto, é um estudo que traz como recurso principal: o léxico em movimento, que é o conjunto de todas as palavras de uma língua, e que, portanto é um sistema dinâmico. Neste estudo há predominância da estilística linguística ou descritiva, mas por abordar elementos literários, musicais e pedagógicos acredita-se que se enquadra melhor dentro da estilística do discurso. Tem como objetivo geral verificar as possibilidades de se trabalhar texto e expressividade nas letras de músicas infantis de Vinícius de Moraes e especificamente examinar a pluralidade de gênero nestas letras de música, assim como identificar as marcas linguísticas nelas existentes. O conceito de estilo adotado neste trabalho é o que foi gerado metonimicamente, ou seja, a própria escrita, a linguagem do poeta em relação a sua peculiaridade

Este trabajo está bajo la égida de la Estilística que da suporte para el escritor y el lector se perfeccionaren la reflexión, la comprensión, el análisis y el uso Del lenguaje. Sin embargo, es un estudio que trae como recurso principal: el léxico em movimiento, que es el conjunto de todas las palabras de una lengua, y que, por ló tanto, es un sistema dinámico. En este estudio hay predominancia de la estilística linguística o descriptiva, pero por abordar elementos literarios, musicales y pedagógicos, se creer que se encuadra mejor dentro de la estilística del discurso. Tiene como objetivo general verificar las posibilidades de si trabajar texto y expresividad en las letras de músicas infantiles de Vinícius de Moraes y específicamente examinar la pluralidad de géneros en estas letras de música, así como identificar las marcas linguísticas en ellas existentes. El concepto de estilo adoptado en este trabajo es lo que fue generado metódicamente, o sea, la propia escrita, el lenguaje del poeta en relación a la peculiaridad

Advisors/Committee Members: Luci Mary Melo Leon, Marcia Lisboa Costa de Oliveira, Claudio Cezar Henriques.

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O objetivo deste estudo é fazer uma leitura atenta de alguns dos mais emblemáticos sonetos de Vinicius de Moraes, que aparecem na chamada segunda fase de sua poesia, perseguindo assim o modo particular que o poeta tem de enxergar o sentimento amoroso. Propõe-se como hipótese interpretativa que Vinicius elabora, em sua lírica, uma visão singular do amor, capaz de congregar em si o instante e o infinito. Tal perspectiva consiste em dar forma aos anseios de totalidade, inquietação desde o começo presente em seus versos, graças à reunião das esferas do físico e do sublime. O primeiro capítulo desta dissertação traz um breve balanço de sua poesia inicial, rastreando os motivos e os ritmos centrais trabalhados em seus livros de juventude; o segundo capítulo apresenta as análises de alguns dos sonetos de amor escritos a partir de 1938, poemas nos quais o novo modo de compreender o sentimento amoroso surge com maior nitidez; e o capítulo final procura abordar o testemunho lírico do poeta, que se volta, em chave de síntese, para os problemas de seu ofício em \"Poética (I)ë \"Poética (II)\".

The objective of this study is to present an attentive reading of the most emblematic of Vinicius de Moraes\'s sonnets, which appear in a so-called second phase of his poetry, following the particular way the poet has to regard love. The interpretative hypothesis is that Vinicius elaborates, in his poems, a singular view of love, capable of congregating both the instant and the infinite. Such perspective consists of giving shape to the will to totality, a concern present in his verse since the beginning, due to the union of the physical and sublime spheres. The first chapter of this dissertation brings a short presentation of his initial poetry, tracking the central motives and rhythms in his early books; the second chapter presents the analysis of some love sonnets written from 1938 on, poems in which the new way to understand love appears more distinctly; and the final chapter attempts to approach the poet\'s lyrical testimony, which concerns, synthetically, to the problems of his work in \"Poética (I)änd \"Poética (II)\".

Advisors/Committee Members: Viviana Bosi, Murilo Marcondes de Moura, Renata Pallottini.

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A construção do lirismo de Vinicius de Moraes é investigada a partir da análise de textos. Uma arquitetura lírica é assim identificada como núcleo imutável em sua natureza mesmo quando se observa a passagem do texto escrito para a letra da canção. Examina-se como neste centro produtor do lirismo combinam-se variáveis de maneira muito particular, uma característica que, por sua vez, está associada ao momento histórico-cultural peculiar dos anos 1950 em que o autor produz.

Vinicius de Moraes construction of the lirism is investigated based on a textual analisis. A liric architecture is identified as a poetic centre which does not change even when considered in the way from the writen text to the lyrics. Its then analysed how, in this poetic center, different variables are arranged, something that is strictly related to a peculiar 1950s historical moment.

Advisors/Committee Members: Iumna Maria Simon, Fabio Rigatto de Souza Andrade, Viviana Bosi, Maria Lucia de Barros Camargo, Walter Garcia da Silveira Junior.

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O mito de Orfeu assinalou a produção literária de autores clássicos, marcando presença também em obras modernas e contemporâneas. Na literatura brasileira, a obra Orfeu da Conceição, texto dramático de Vinícius de Moraes, buscou promover o diálogo entre a mitologia grega clássica e as raízes culturais brasileiras através da incorporação de elementos órficos. Publicada em 1956, com o subtítulo Tragédia Carioca, alcançou sucesso significativo no âmbito literário e cinematográfico. Destacou-se pelas adaptações e referências ao mito original no interior de sua trama, que transcorre nos morros do Rio de Janeiro entre as décadas de 1950 e 1960. Pasquale Aniel Jannini, pesquisador e acadêmico italiano, publicou em 1961 a tradução de Orfeu da Conceição em língua italiana, sob o título Orfeo Negro. Através do cotejo entre original e tradução, constituiu-se um corpus de termos e expressões que evidenciam marcas culturais entre os textos. Após essa etapa, estes dados foram submetidos à classificação e análise através do modelo Modalidades de Tradução, de Francis Henrik Aubert (1998). Esse modelo consiste em uma metodologia de pesquisa tradutológica derivada de conceitos elaborados por Vinay e Darbelnet acerca de procedimentos técnicos da tradução. Um dos principais diferenciais do modelo em questão liga-se à possibilidade de análise quantitativa e tipológica dos elementos destacados na tradução. A metodologia selecionada para a observação de Orfeu da Conceição e Orfeo Negro considera, ainda, a tradução como um ato de comunicação que ocorre entre indivíduos e entre grupos sociais, assumindo sua função frente a culturas, ideologias e diferentes pontos de vista. A proposta de estudo destes marcadores culturais levantados pretende analisar aproximações e afastamentos entre Orfeu da Conceição e Orfeo Negro, assim como refletir acerca de peculiaridades e traços interculturais expressos entre os textos. Aplicando-se metodologia de Aubert (1998) aos marcadores culturais identificados, verificou-se uma maior incidência da modalidade modulação, o que evidencia uma tradução predominantemente domesticadora, de acordo com os conceitos de Venuti (1999). Verificou-se também uma incidência significativa de erros dentre as modalidades mais recorrentes. Ainda que a tradução em questão seja considerada domesticadora, é relevante o fato de que contém inserções de elementos estrangeirizadores, também de acordo com a conceituação de Venuti (1999). Em nosso estudo, buscamos ainda observar se o ciclo da tradução se completaria em um eventual leitor brasileiro, conhecedor do idioma italiano, em termos de reconhecimento próprio e de sua cultura no texto traduzido. Para tal questionamento, obtivemos resposta positiva, somada ao fato de que a leitura do texto original, Orfeu da Conceição, pode ser enriquecida pela análise contrastiva e pelo contato com a tradução Orfeo Negro.

Orpheus myth has marked literary production of classic authors, and made its presence felt in modern and contemporary literary works as well. On Brazilian literature,…

Advisors/Committee Members: Roberta Barni, Patrizia Giorgina Enricanna Collina Bastianetto, Adriana Zavaglia.

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Este trabalho focaliza as Canções de Amor de Cláudio Santoro, ciclo composto entre 1957 e 1960, sobre poemas de Vinícius de Moraes. Serão abordados os processos composicionais mais característicos dessas obras em análises individuais, bem como identificadas as relações dessas peças com a produção musical brasileira dos anos em que foram escritas. Nesse contexto, incluem-se possíveis aproximações com a linguagem da bossa-nova.

This work focuses on Claudio Santoros Canções de Amor (Love Songs), a cycle composed between 1957 and 1960 over poems by Vinícius de Moraes. The compositional procedures which are most common to these works will be studied through individual analysis, as well as the connections between such works and the musical production in Brazil during the years they were written. In this context, possible approaches to the Bossa Nova style will be included.

Advisors/Committee Members: Ronaldo Coutinho de Miranda, Martha Herr, Marcos Branda Lacerda.

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Souvent, les critiques divisent la production poétique de Vinicius de Moraes en deux phases, la phase mystique et la phase sociale. La “première” est composée des oeuvres suivantes: O caminho para a distância (1933), Forma e exegese (1935), Ariana, a mulher (1936), Novos Poemas (1938) et Cinco elegias (1943). La “deuxième phase” comprend principalement: Poemas, sonetos e baladas (1946), Pátria minha (1949), Antologia poética (1954), Livro de sonetos (1957) et Novos Poemas II (1959). Certains théoriciens, tels que Renata Pallotini et Otto Lara Resende, considèrent la production initiale de Moraes – tournée vers les questions métaphysiques – comme un expérimentalisme esthétique; d’après eux, cette production a vite été abandonnée pour céder la place au véritable poète, qui se consacra à la lyrique à tendance sociale et amoureuse. D’autres critiques, comme Antonio Candido et David Mourão Ferreira, ne partagent pas cette opinion et défendent l’idée d’une réélaboration de ces débuts en une sorte d’“humanisation du sentiment religieux”. Sur la base de ces points de vue, le présent travail analyse la poésie initiale de Moraes, avec l’accent sur ses principales caractéristiques et ses influences. D’autre part, il présente quelques poèmes de la production finale de l’auteur et certaines créations musicales, dans le but de montrer le parcours des fondements et du symbolisme religieux dans la production artistique du poète. L’étude se penche tout d’abord sur la fortune critique de Moraes, puis analyse des compositions poétiques et musicales, en s’appuyant sur le texte biblique et les fondements théoriques de la lyrique, de la métaphysique et de l’imaginaire. La recherche a permis de caractériser la poésie inaugurale en ce qui concerne la question de la religiosité. Partant de là, il a été possible de mettre en évidence la permanence de ces éléments à caractère métaphysique, aussi bien au niveau de la poésie finale que de la chanson, ce qui va à l’encontre de la thèse de l’artificialisme de sa production initiale.

Freqüentemente, os críticos dividem a produção poética de Vinicius de Moraes em duas fases, intitulando-as fase mística e social. Fazem parte da chamada “primeira fase” as seguintes obras: O caminho para a distância (1933), Forma e exegese (1935), Ariana, a mulher (1936), Novos poemas (1938) e Cinco elegias (1943). A “segunda fase” é composta principalmente pelos seguintes livros: Poemas, sonetos e baladas (1946), Pátria minha (1949), Antologia poética (1954), Livro de sonetos (1957) e Novos poemas (II) (1959). Alguns estudiosos, como Renata Pallotini e Otto Lara Resende, consideram a produção inicial de Vinicius, voltada para questões metafísicas, como um experimentalismo estético, logo abandonada para dar lugar ao verdadeiro poeta que se apresentaria em um segundo momento, dedicado à lírica de tendência social e amorosa. Outros críticos, como Antonio Candido e David Mourão Ferreira, contrariando tal posicionamento, defendem a idéia de uma reelaboração destes princípios para uma espécie de “humanização do…

Advisors/Committee Members: Mello, Ana Maria Lisboa de.

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Submitted by Izabela Soares ([email protected]) on 2019-10-10T17:27:35Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: cfd6801dba008cb6adbd9838b81582ab (MD5) Tese de Raquel Cristina Baêta Barbosa.pdf: 8159382 bytes, checksum: aeb21dbe58ee165138aab58243fca061 (MD5)

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Made available in DSpace on 2019-11-11T16:37:14Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: cfd6801dba008cb6adbd9838b81582ab (MD5) Tese de Raquel Cristina Baêta Barbosa.pdf: 8159382 bytes, checksum: aeb21dbe58ee165138aab58243fca061 (MD5) Previous issue date: 2019-02-28

Esta pesquisa teve como objeto investigar fatores que contribuíram para as permanências, em diferentes versões, no mercado editorial e no campo da literatura infantil brasileira, das obras O menino poeta (1943) de Henriqueta Lisboa, Ou isto ou aquilo (1964), de Cecília Meireles, Pé de pilão (1968), de Mario Quintana, A Arca de Noé (1970), de Vinicius de Moraes e É isso ali (1984), de José Paulo Paes, publicados entre as décadas de 1940 a 1980, do século XX. Em última instância, pretendeu-se compreender o que faz uma obra de poesia infantil tornar-se clássica, ou seja, como se dá a construção do seu reconhecimento histórico, da sedimentação da sua qualidade e o fato de ela ser tomada como referência e base para outras produções. Para compreender esses fatores, foi construído um circuito de comunicação dessas obras de poesia infantil brasileira. A investigação baseou-se numa perspectiva histórica, tomando como uma das principais referências as contribuições da História dos Livros e da história da literatura infantil. A proposta metodológica centrou-se na categorização e análises de dados a partir de uma proposta de circuito, baseada no caminho metodológico denominado circuito de comunicação, proposto de Darnton (1990). Os pontos focalizados neste circuito e fontes podem ser nomeados como versões das obras, pareceres, documentos de premiações, catálogos, livros didáticos, antologias e sites. Além das fontes documentais, também foram aplicados questionários a professores dos anos iniciais e bibliotecários atuantes na rede municipal de Belo Horizonte. Os pontos focalizados no circuito foram: interferências econômicas, culturais, educacionais e sociais, no período em que as obras foram lançadas; autores e suas produções; obras e suas versões; editoras e seus atores; antologias poéticas e livros didáticos de Língua Portuguesa; avaliações; premiações e crítica literária; indicações de leitores especializados e não especializados; programas governamentais de incentivo à leitura; catálogos de livrarias virtuais; a presença das obras nas escolas e nas bibliotecas escolares; os professores como mediadores de leitura e, por fim, a possibilidade indireta de o leitor…

Advisors/Committee Members: Isabel Cristina Alves da Silva Frade, Luís Hellmeister de Camargo, Rildo José Cosson Mota, Ana Maria de Oliveira Galvão, Maria Zélia Versiani Machado, Marta Passos Pinheiro.

▼ Since its independence from Portugal in 1822, Brazil has had an impressive number of influential literary figures to become diplomats, conducting official negotiations between Brazil and other nations. Writers such as Domingos José Gonçalves de Magalhães, Francisco Adolfo de Varnhagen, Manuel de Oliveira Lima, João Cabral de Melo Neto, João Guimarães Rosa and Vinicius de Moraes to name only a few have all represented Brazil through its Ministry of External Affairs, Itamaraty. These writers evoke a politics of national representation in the literary and diplomatic fields, navigating not only the world of international politics, but also coming into close contact with other literatures and cultures, as they work abroad. In this way, diplomacy places them in an advantageous position from which distinct literary perspectives on Brazilian history and identity can be conceived in a comparative light. This work is roughly divided into two sections. The first half contextualizes the writer-diplomat tradition in Brazil from the nineteenth century to the mid-twentieth century. This portion of my study considers the role of important intellectual institutions in the consolidation of this tradition, such as the Instituto Histórico Geográfico Brasileiro (founded in 1838) and the Academia Brasileira de Letras (founded in 1897). Following this broad theoretical and historical contextualization, the second half analyzes specific literary works by three writer-diplomats from the immediate post-World War II period within the contexts of their diplomatic careers: João Guimarães Rosa, Vinicius de Moraes and João Cabral de Melo Neto. The study of the relationship between literature and diplomacy in Brazil not only reveals insight into the development of themes and narratives of certain authors’ works, but also helps to further clarify many of the colonial and global aspects of Latin America’s interconnected politico-cultural histories and identities.

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[pt] Investiga-se a presença, na literatura infantil, de temas fortes como solidão, abandono e destruição ambiental como modo de evidenciar e discutir a porosidade de leituras que permitem tanto o adulto quanto a criança coabitarem espaços potencializadores do sensorial (olhar, escutar, tocar), atravessando-os como fluxos que eclodem em experiências que transbordam para além do contato com o livro. A dissertação reúne os livros Por parte de pai, de Bartolomeu Campos de Queirós; Um dia, um rio, de Leo Cunha com ilustrações de André Neves e Rosa, de Odilon Moraes e estabelece pontos de contato entre estes e textos teóricos com a intenção de diluir fronteiras, sejam elas em termos de público (infantil/adulto) ou de experiências, compondo, assim, uma literatura infantil que se revela cada vez mais complexa e multifacetada. Para isso, as referências crítico-teóricas são constituídas por autores que pesquisam sobre literatura infantil como Teresa Colomer, Nelly Novaes Coelho, Peter Hunt, Sandra Beckett, e de autores como Walter Benjamin, Deleuze e Guattarri, tecendo uma trama que tem a intenção de fomentar um pensamento crítico com amplitude suficiente para abarcar a complexidade dos objetos analisados.

[en] The presence in children s literature of hard themes such as loneliness, abandonment and environmental destruction is investigated, as a way of underline and discuss the porosity of the readings, that allow either the adult and the child to cohabit spaces for mighting sensorial experimentation (look, listen, touching), traversing them as streams that hatch into experiences that unveil beyond contact with the book. The dissertation combines the books Por Parte de Pai, by Bartolomeu Campos de Queirós; Um dia, um Rio, by Leo Cunha and illustrated by André Neves and Rosa, by Odilon Moraes and establishes contact points between these books and theoretical texts with the intention of diluting borders, be in terms of public type (children/adults) or experiences, thus composing a children s literature that is increasingly complex and multifaceted. For this, the critical-theoretical references are constituted by authors who research on children s literature as: Teresa Colomer, Nelly Novaes Coelho, Peter Hunt, Sandra Beckett, and authors such as: Walter Benjamin, Deleuze and Guattarri, weaving a plot that has the intention to create critical thinking with enough breadth to cover the complexity of the analyzed objects.

Advisors/Committee Members: ROSANA KOHL BINES, ROSANA KOHL BINES.

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Submitted by Elizabete Silva ([email protected]) on 2015-09-18T18:45:49Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) ETHOS DISCURSIVO E GÊNERO CANÇÃO A.pdf: 1012810 bytes, checksum: a0c4c7e7a545fc1a0b27a81033421c76 (MD5)

Approved for entry into archive by Morgana Andrade ([email protected]) on 2016-01-05T13:53:16Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) ETHOS DISCURSIVO E GÊNERO CANÇÃO A.pdf: 1012810 bytes, checksum: a0c4c7e7a545fc1a0b27a81033421c76 (MD5)

Made available in DSpace on 2016-01-05T13:53:16Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) ETHOS DISCURSIVO E GÊNERO CANÇÃO A.pdf: 1012810 bytes, checksum: a0c4c7e7a545fc1a0b27a81033421c76 (MD5) Previous issue date: 2013

FAPES

A presente dissertação tenciona discutir a constituição do ethos discursivo, relacionado às cenas de enunciação e ao interdiscurso, em oito “afro-sambas” pertencentes ao LP homônimo, fruto da parceria firmada entre Vinícius de Moraes e Baden Powell na década de 1960. Tais canções apresentam em comum o culto a entidades místicas vinculadas às religiões de matriz africana e, de modo bem particular, tematizam o amor e a tristeza, em diversas nuances. Para tanto, o paradigma em que nos sustemos é o da Análise do Discurso de vertente francesa, notadamente a partir de suas novas tendências, numa abordagem alinhada a de Dominique Maingueneau (1997, 2005, 2008). Optamos por tal arcabouço teórico pelo fato de tal disciplina corresponder a uma metodologia de se estudar o discurso que leva em conta as condições sócio-históricas que o possibilita, postulado basilar da presente pesquisa, a qual tem por objetivo principal: observar o modo como o ethos/os ethé são construídos; analisa as canções do LP de 1966 compostas pelos músicos, tendo por base as noções de interdiscurso, cenas enunciativas e ethos discursivo. Oportuno ressaltar que, muito embora as análises levem em conta a dimensão musical como elemento significante na constituição do ethos, seu enfoque privilegiou a dimensão verbal. Partindo da análise de cada afro-samba, os resultados da pesquisa apontaram para a construção de imagens projetadas no discurso vinculadas tanto ao universo cultural/diaspórico do negro quanto ao universo amoroso tipicamente viniciano. Considerando os indícios interdiscursivos pôde-se notar que os afro-sambas foram construídos a partir da existência e reconhecimento do Outro. Por outro lado, as cenas de enunciação criadas apresentam como campo discursivo privilegiado o domínio religioso a partir de uma experiência vivida amorosa-sensual, cujo tom lastimoso colaborou para a construção de um enunciador tristonho, melancólico, sentimental.

This dissertation aims to discuss the constitution of the discursive ethos, relating that to the enunciation scenes and to the interdiscourse, in eight “afrosambas” which belong to the LP of the same name, as a…

Advisors/Committee Members: Vidon, Luciano Novaes, Almeida, Júlia Maria Costa de.

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A partir dos escritos do autor português Wenceslau de Moraes (1854- 1929) produzidos durante sua vivência no Japão especialmente suas primeira e última obras, Dai Nippon e Relance da Alma Japonesa, respectivamente a presente pesquisa pretendeu discutir o caráter diversificado de sua prosa e observar o processo de mediação cultural que o autor empreendeu por meio dela, estabelecendo um diálogo entre Oriente e Ocidente. Para a realização deste estudo, consideramos também outros textos do autor pertencentes a outras fases de sua produção bibliográfica, tais como A Vida Japonesa, O Livro do Chá, Os Serões no Japão, O-Yoné e Ko-Haru entre outras. Nosso objetivo foi o de confrontar aspectos culturais e literários presentes na prosa de Moraes com os estereótipos sobre o Oriente vigentes naquele momento, na busca de precisar o imaginário agenciado pelo escritor.

From the writings of Portuguese author Wenceslau de Moraes (1854-1929) produced during his experience in Japan especially their first and last works, Dai Nippon and Relance da Alma Japonesa, respectively this research was intended to discuss the diverse character of his prose and observe the process of cultural mediation that the author undertook through it, establishing a dialogue between East and West. For the accomplishment of this study, we also consider other author texts belonging to other phases of his bibliographic production, such as A Vida Japonesa, O Livro do Chá, Os Serões no Japão, OYoné e Ko-Haru, among others. Our goal was to confront cultural and literary aspects present in the prose de Moraes with stereotypes about the East in force at that time, in search of the imaginary touted by the writer.

Advisors/Committee Members: Helder Garmes, Madalena Natsuko Hashimoto Cordaro, Paulo Elias Allane Franchetti.

▼ A presente dissertação visa analisar e compreender a visão chinesa do autor português Wenceslau de Moraes, assim com a sua vida e as suas relações durante a sua permanência em Macau. Pretende-se enquadrar a situação da China e das relações bilaterais luso-chinesas no período em que o autor permaneceu em Macau e investigar de que modo é que esse enquadramento poderá ter sido determinante para a construção da sua imagem chinesa. Wenceslau de Moraes é sobretudo famoso pela contribuição que ofereceu ao leitor português sobre o que era o Japão do século XIX. A descrição oferecida a respeito da China ocupa um lugar menor, no entanto, não deixará de ser um interessante caso de estudo. Advisors/Committee Members: Barros, Anabela Leal de (advisor), Lázaro, António Manuel Clemente (advisor).

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Dissertação apresentada para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Mestre em Ensino do Português como Língua Segunda ou Estrangeira.

O presente estudo das obras Traços do Extremo Oriente e Notícias do Exílio Nipónico de Wenceslau de Moraes, terá por objectivo reflectir sobre a importância da técnica do documentário em literatura, como forma de descobrir e dar a conhecer outras culturas diferentes da nossa. Neste sentido, as suas obras são de extrema importância a nível cultural e enquanto reflexo do pensamento português no mundo e sobre o mundo; encontramos em cada palavra sua o cruzamento de ideias e de história, de imaginários e realidades. A importância da abordagem deste autor aquando do ensino do português deverá ser feita, não apenas à luz de todo um passado de conhecimento e de relação entre Portugal e o Japão mas, principalmente, através do olhar interessado, de amadurecimento e de profunda reflexão que o autor nos oferece. Actualmente, é cada vez mais importante documentar, revelar, dar a conhecer todas as realidades que nos circundam e aprender a capacidade de nos colocarmos no lugar do outro, a acolher o outro sem imagens pré-concebidas, a respeitar as diferenças e a compreender novos pontos de vista. Neste aspecto, Wenceslau de Moraes foi um verdadeiro humanista.

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Submitted by Elizabete Silva ([email protected]) on 2015-11-05T19:11:10Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) CONFLITOS ORGANIZACIONAIS - ESTUDO DE CASO NO HOSPITAL UNIVERSITÁRIO CASSIANO ANTONIO MORAES - HUCAM.pdf: 3425450 bytes, checksum: 3b5f3d40680d3aea7b60dae86a32c2c7 (MD5)

Approved for entry into archive by Morgana Andrade ([email protected]) on 2015-11-09T20:19:16Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) CONFLITOS ORGANIZACIONAIS - ESTUDO DE CASO NO HOSPITAL UNIVERSITÁRIO CASSIANO ANTONIO MORAES - HUCAM.pdf: 3425450 bytes, checksum: 3b5f3d40680d3aea7b60dae86a32c2c7 (MD5)

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O clima organizacional se bem cultivado pode ser um excelente instrumento de gestão visando o conflito na empresa. Mas se relegado às forças relacionais e às pressões do ambiente, pode gerar consequências danosas às organizações. É neste cenário que esta pesquisa busca esclarecer o seguinte problema de investigação: Quais os principais conflitos existentes em Hospitais Universitários e que meios apresentam maior probabilidade para seu gerenciamento? Assim, definiu-se como objetivo geral levantar e descrever os principais conflitos no Hospital Universitário Cassiano Antônio Moraes, no segmento administrativo. Por decorrência foram estabelecidos alguns objetivos específicos, quais sejam: levantar, na percepção dos técnicos administrativos, quais os principais focos de conflitos; fazer o mapeamento desses conflitos e suas relações setoriais; identificar técnicas de gestão de conflitos mais apropriadas às situações encontradas; apresentar proposta de intervenção nesse segmento do ambiente hospitalar. O estudo se limitou à área administrativa do hospital (almoxarifado, financeiro, compras e contratos) por se tratar de uma área na qual se inter-relacionam profissionais de diversos segmentos de atuação, o que pode gerar consequências em todo o Hucam. A pesquisa, inicialmente quantitativa, foi complementada com uma análise qualitativa dos dados. Os instrumentos de pesquisa utilizados foram o questionário, a entrevista livre e a observação. Os dados foram tratados por meio de estatísticas e, posteriormente, de forma qualitativa, auxiliada pelas respostas dos entrevistados e pelas anotações de campo. Ao todo participaram 38 servidores que representam a população alvo. Os resultados estatísticos não geraram resultados claros dos conflitos existentes, em função da variação de respostas de cada setor. A análise qualitativa revelou que apenas dois dos participantes se relacionam de forma harmoniosa com os pares. Os demais 36 servidores apresentaram…

Advisors/Committee Members: Fernandes, Simone da Costa, Valadão Júnior, Valdir Machado, Oliveira, Marilene Olivier Ferreira de.

▼ O projeto de pesquisa “Entre Eros e Tânatos: sobressaltos de uma quase tragédia em Orfeu da Conceição, de Vinícius de Moraes” é bibliográfico e obedece a uma abordagem analítico-dedutiva. O projeto tem como corpus o texto teatral Orfeu da Conceição, escrito entre os anos de 1942 e 1953 pelo pouco estudado dramaturgo Vinícius de Moraes. O critério de escolha do corpus se dá, portanto, pela falta de pesquisas mais detalhadas sobre o dramaturgo em questão, e por ser, Orfeu da Conceição, uma importante contribuição ao teatro brasileiro do século XX. Nessa obra, Vinícius de Moraes estabelece um diálogo entre vozes eruditas e populares, e edifica sua história nos pilares de sustentação da poesia e da prosa, que se completam harmoniosamente proporcionando uma comunhão entre marcas modernas e formas clássicas. No centro desse diálogo entre tradição e modernidade está a reconstrução do mito de Orfeu e suas incompletudes em espaço moderno. O dramaturgo se insere na tradição para contar uma história de amor, propondo, possivelmente, a criação de um novo gênero chamado tragédia carioca. Advisors/Committee Members: Vieira, Anco Márcio Tenório.

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Submitted by denise santos ([email protected]) on 2012-05-15T13:16:49Z No. of bitstreams: 1 2011_dis_srmdeus.pdf: 692691 bytes, checksum: ccd2d48bde52f17fb29efc8dc621ef4f (MD5)

Approved for entry into archive by Eliene Nascimento([email protected]) on 2012-05-15T16:29:39Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_dis_srmdeus.pdf: 692691 bytes, checksum: ccd2d48bde52f17fb29efc8dc621ef4f (MD5)

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Obesity is associated with oral diseases by promoting inflammatory processes and because of the fact that obese patients often eat cariogenic foods and use drugs capable of inducing salivary alterations. Bariatric surgery, surgical means of treating morbid obesity and obesity associated to co-morbidities, aims to change the volumetric capacity of the gastrointestinal tract and the course of the alimentary bolus. It causes changes in food consumption patterns and, often, gastro-esophageal disorders and may influence deleteriously oral health, which, however, is not determined. Objective: The aim of this study was to determine the profile of drug use, the occurrence of vomiting and tooth sensitivity, the standard of food eating and dental plaque index; to quantify Streptococcus mutans in stimulated saliva; to measure DMFT and to count erosive lesions in patients who had already been submitted to bariatric surgery and in patients who were going to be submitted to bariatric surgery, registering changes in pattern of occurrence of vomiting and tooth sensitivity and dietary patterns of patients who had already been submited to bariatric surgery. Materials and Methods: Through cross-sectional study, seeking retrospective data, there were evaluated 46 patients undergoing bariatric surgery (“Non-Operated” group) and 46 in the second year of postoperative follow-up of the same surgery (“Operated” group). After collection of personal data, we proceeded to collect saliva (to quantify S. mutans) and dental evaluation. Results: "Non-operated" group showed greater medication use and lower frequency of vomiting than "Operated” group, although, in this group, the occurrence of vomiting had reduced over time. "Operated" group had a higher intake of sweet foods and smaller intake of acid food than "Non-operated” group; the consumption of sweet foods and red meat of “Operated” group at the time of assessment decreased compared the preoperative period. Both groups had similar dental sensitivities and the majority of "Operated" group patients reported similarity of tooth sensitivity after surgery compared to preoperative values. Both groups showed similar and high plaque index (52.03 ± 14.30 for "Non-operated" group and 51.59 ± 10.38 for "Operated” group), the same was observed for S. mutans count (log (number of CFUs per mL of saliva +1) equal to 5.12 ± 0.64 for "Non-operated" group and 5.05 ± 1.06 for "Operated" group) and DMTF (13.67 ± 5.78 for…

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Submitted by Marcela da Silva Matos ([email protected]) on 2020-10-01T18:49:21Z No. of bitstreams: 2 Ronnie Lenno Farias Silva.pdf: 1047095 bytes, checksum: e9783c788e71b77d0d1d0ff02567217c (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5)

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Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior

Studies on mythology have revealed the perenniality and permanence of myths throughout the various historical and literary periods. Particularly the Orpheus myth reveals its enormous capacity to adapt to the various national realities. In this study, the author focuses on the presence of the Orpheus myth in the works: the Georgics, by the Latin poet Virgílio; Orfeu da Conceição, by Brazilian poet Vinicius de Moraes and Orpheus Descending, by United States playwright Tennessee Williams. With the help of Gerard Genette's theoretical framework, this study seeks to demonstrate how Virgil's work, taken as a hypotext (text A), inspired the high-value hypertext (text B and C) of Vinicius and Tennessee plays literary. Considering the specific episode of the katabasis, or the poet's descent into the kingdom of the dead, the researcher analyzes it in each of the works, comparing them for similarities and differentiations. The katabasis is described and evidenced in a course that highlights the power of love, the inevitability of death and the achievement of a path of descent and ascension.

Os estudos sobre mitologia têm revelado a perenidade e a permanência dos mitos ao longo dos diversos períodos históricos e literários. Particularmente o mito de Orfeu revela-se de uma enorme capacidade de adaptação às diversas realidades nacionais. Neste estudo, o pesquisador se debruça sobre a presença do mito de Orfeu nas obras: as Geórgicas, do poeta latino Virgílio; Orfeu da Conceição, do poeta brasileiro Vinicius de Moraes e Orpheus Descending1, do dramaturgo estadunidense Tennessee Williams. Com o auxílio do referencial teórico de Gerard Genette, este estudo procura demonstrar de que maneira a obra de Virgílio, tomada como hipotexto (texto A), inspirou as peças teatrais de Vinicius e de Tennessee, hipertextos (textos B e C) de alto valor literário. Considerando o episódio específico da catábase, ou a descida do poeta ao reino dos mortos, o pesquisador a analisa em cada uma das obras, comparando-as em busca de similaridades e diferenciações. A catábase é descrita e evidenciada, em um percurso que destaca a potência do amor, a…

Advisors/Committee Members: Santos, Elaine Cristina Prado dos, Betella, Gabriela Kvacek, Trevisan, Ana Lúcia.

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The intracellular protozoan Trypanosoma cruzi is the etiologic agent of Chagas disease, the leading cause of cardiomyopathy and heart failure in regions of endemicity in Latin America. The acute myocarditis, one of the consequences of the disease, is characterized by an intense inflammatory response involving inflammatory mediators like prostaglandin E2 (PGE2) that plays an important role in disease development contributing to cardiac remodeling and functional failure of this organ after infection with T. cruzi. The PGE2 production is directly related to the cyclooxygenase-2 (COX-2) protein expression and enzymatic activity. The control of cox-2 expression basically occurs at two levels, prior to transcription, involving transcription factors and post-transcriptionally, involving microRNAs and proteins which bind to mRNA, as well as CUGBP2. Thus, considering that the initial responses of cardiomyocytes against invasion by T. cruzi play a key role in the establishment of long-term infection and thus influence the progression of the disease, the aim of this study was to evaluate the regulation and expression of COX-2 in H9c2 cells in the initial periods after infection by T. cruzi, Berenice -62 strain. In this regard, we studied the interaction time (period in which the parasite is intracellularly) 0, 2, 6, 12, 24 and 48 hours after the infection, which one was performed within 2 hours; uninfected cells were used as control. Analyses of the expression of transcripts and proteins COX-2, NF-kB and CUGBP2; levels of PGE2 produced during the infection, the expression of gene transcripts involved in apoptosis, Bcl-2, BAX and caspases-3 and -9; expression of c-Myc, c-Jun and c-Fos (which proteins dimerize to form the transcription factor AP1) and expression of microRNAs involved in the expressionâs modulation of COX-2, phospholipase A2 and CUGBP2. Moreover, fluorescence microscopy was performed to verify localization of COX-2 protein and mRNA and CUGBP2. As a result, we observed that infection by Berenice-62 strain induces several cellular changes, among them, increased expression and activity of COX-2 protein. The parasite also induces translocation of this protein from the nucleus to the perinuclear region and also to the cytoplasm. The transcription factors NFkB, c-Myc and AP1 donât seem to be involved in the expression of COX-2. In relation to post-transcriptional regulation, the CUGBP2 seems to regulate the translation of COX-2, but not miRNAs. The parasite presents co-located to COX-2 and CUGBP2, raising the possibility of parasites adhering to these molecules, or even thought, internalize them.

O protozoÃrio intracelular Trypanosoma cruzi à o agente etiolÃgico da doenÃa de Chagas, a principal causadora de cardiomiopatia e insuficiÃncia cardÃaca em regiÃes de endemicidade na AmÃrica Latina. A miocardite aguda, uma das consequÃncias da doenÃa, à caracterizada por uma resposta inflamatÃria intensa com envolvimento de mediadores inflamatÃrios; dentre estes imunomoduladores, a prostaglandina E2 (PGE2) apresenta um…

Advisors/Committee Members: Cristina Pacheco Soares, Breno de Mello Silva, Karen Cristiane Martinez de Moraes.

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Recent studies have shown the importance of the Renin-Angiotensin System (RAS) in modulating cardiac hypertrophy and special attention is being given to vasoactive peptides, Angiotensin II (Ang II) and Angiotensin-(1-7) [Ang-(1-7 )], due to its antagonistic effects on hypertrophy, in addition to their involvement in the modulation of the levels of the enzyme Cyclooxygenase-2 (COX-2), important in the production of Prostaglandin E2 (PGE2), which is directly or indirectly involved in the hypertrophic response when mediated cardiac inflammation. Another important element in the development of chronic inflammation is the tumor suppressor protein PTEN. In tumors where chronic inflammation is present, some studies correlated the decreased levels of PTEN protein with the modulation of COX-2; however, this correlation is still unclear. Thus, in this study, considering a parallel between the molecular inflammation and tumor mechanisms hypertrophic / inflammatory heart we focus on the processes of co-regulation of PTEN and COX-2 in cultured heart cells treated with vasoactive peptides Ang II and Ang-(1-7), aiming at the characterization of molecular markers and future drug development. Our results showed that the concentrations of vasoactive peptides used were not cytotoxic for our study model. Front to the treatment, the gene expression analysis performed by polymerase chain reaction (PCR) focussed on the Cox-2, Pten, transcriptional factors, markers of hypertrophy genes, as well as other elements related to our study design. Simultaneously, the protein analysis by Western blot demonstrated a correlation between COX-2 and PTEN as the use of the peptide Ang II. Based on this observation, we further analyze a possible mechanism of post-transcriptional regulation, the expression analysis of miRNAs in cardiac cultures stimulated with Ang II. Combining the results of this study demonstrate that there is a possible mechanism of co-regulation between COX-2 and PTEN, and the possible involvement of miR-26a and miR-26b in regulating levels of PTEN, showing that the cellular model is established to study functional of cardiac hypertrophy mediated by inflammation and collaborate with subsequent steps in the characterization of molecular markers as potential therapeutic targets.

Trabalhos recentes tÃm demonstrado a importÃncia do Sistema Renina-Angiotensina (SRA) na modulaÃÃo das hipertrofias cardÃacas e atenÃÃo especial vem sendo dada aos peptÃdeos vasoativos, Angiotensina II (Ang II) e a Angiotensina-(1-7) [Ang-(1-7)], devido aos seus efeitos antagÃnicos nas hipertrofias, alÃm do envolvimento destes na modulaÃÃo dos nÃveis da enzima ciclooxigenase-2 (COX-2), importante na produÃÃo de Prostaglandina E2 (PGE2), que direta ou indiretamente està envolvida com a resposta hipertrÃfica cardÃaca quando mediada pela inflamaÃÃo. Outro importante elemento no desenvolvimento do processo inflamatÃrio crÃnico à a proteÃna supressora tumoral PTEN. Em tumores, onde a inflamaÃÃo crÃnica esta presente, alguns estudos correlacionam a diminuiÃÃo dos…

Advisors/Committee Members: Breno de Mello Silva, Karen Cristiane Martinez de Moraes, Daniela Caldeira Costa.

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Esta dissertação se propõe a estabelecer um estudo comparado entre duas personagens: Joaquim de Almeida Leite Moraes, autor e personagem principal da narrativa Apontamentos de Viagem; e Macunaíma, personagem título da rapsódia escrita por Mário de Andrade. O parâmetro de comparação entre as personagens inicia-se pela relação de parentesco entre os dois autores, de avô e neto, que viabiliza a possibilidade de intertextualidade entre ambos. A partir daí, este trabalho propõe a verificação da existência de aspectos que fossem além de referências do texto de Leite Moraes no texto marioandradino. Desta feita, tomando como sustentação teórica a paródia, estabeleceu-se o estudo comparado, observando: a construção textual, a inserção do texto nas propostas estéticas vigentes quando da produção dos textos e os pontos de convergência e divergência das propostas estéticas; a visão das personagens a respeito dos ambientes pelos quais passaram no decorrer das narrativas, o espaço natural e o espaço citadino, e os pontos de acordo e desacordo de ambas as personagens; a consubstanciação de moralidade e de amoralidade e o enquadramento da atuação das personagens nas duas categorias. Desta forma, tendo tais dados em mãos, pôde-se verificar como se deu, nos períodos em que as obras analisadas se inseriram, a construção do arcabouço capaz de caracterizar o caráter cultural brasileiro e o papel de tais obras na formulação de um estatuto de brasilidade.

This research intends to establish a comparative study between two characters: Joaquim de Almeida Leite Moraes, author and main character in the narrative Apontamentos de Viagem; and Macunaíma, title character of Mário de Andrades rapsode. The parameter for comparison between the two characters starts from the family relation between both authors, of grandfather and grandson, which enables the possibiity of intertextuality between the texts. From that point on, this work proposes to check the existance of aspects which were beyond references of Leite Moraes text inside Mario de Andrades text. This way, having as theorical support the Parody, it was established a comparative study, observing: the textual construction, the insertion of the texts in the aesthetic propositions of their contexts and points of convergence and divergence of the aesthetic propositions; the characters view about the environment they went during the narratives, the natural space and the city space, and the points of agreement and disagreement of the characters; the consolidation of morality and amorality and the insertion of characters behaviour in both categories. This way, having such data in hands, it could be verified how the construction of a framework happened in the periods of time the narratives were inserted, such framework which could identify brazilian cultural characteristics and the role of such narratives in the formulation of a brazilian statute.

Advisors/Committee Members: Héctor Alimonda.

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Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

Vinícius de Moraes consagrou-se ainda na primeira metade do século XX como um importante nome da literatura nacional ao lado de uma segunda leva de escritores modernistas como Carlos Drummond de Andrade, Jorge Amado, Guimarães Rosa, Clarice Lispector entre outros. Embora seja valorosamente reconhecido por suas poesias, sua trajetória nunca se estancou apenas como escritor, Vinícius fez carreira na diplomacia brasileira e também como teatrólogo. Surge dessa última atividade seu interesse pela canção popular, após estreitar sua aproximação com o compositor Antonio Carlos Jobim durante os preparativos de sua peça “Orfeu da Conceição” o poeta garimpa seu espaço como compositor e ao lado de jovens músicos compõe importantes canções que conferem novidades a cultura brasileira por meio da Bossa Nova. Ainda timidamente, Vinícius, passa a atuar também como cantor e no decorrer da década de 1960 torna-se uma importante referência em frentes musicais que postulavam transformações no cancioneiro popular que, paulatinamente, balizaram o que conhecemos por MPB. Dentre as características notadas na obra musical de Vinícius nos chama atenção suas constantes incursões ao universo afro-religioso, desse modo, essa dissertação objetiva-se tratar de tais elementos em sua obra e como o artista se relaciona com a indústria fonográfica a partir dos anos 1960, a partir de sua mirada a respeito da cultura afro-brasileira pela chave da bahianidade.

Vinicius de Moraes was consecrated in the first half of the twentieth century as an important name of national literature alongside a second wave of modernist writers such as Carlos Drummond de Andrade, Jorge Amado, Guimarães Rosa, Clarice Lispector and others. Although valiantly recognized for his poetry, his career never halted only as a writer, Vinicius made a career in Brazilian diplomacy and also as a playwright. Emerges from this last activity his interest in popular song, after narrowing its approach with the composer Antonio Carlos Jobim during the preparations of his play "Orfeu da Conceição" the poet pans your space as a composer and alongside young musicians compose important songs that give news Brazilian culture through the Bossa Nova. timidly still, Vinicius, now operates also as a singer and during the 1960s became an important reference in…

Advisors/Committee Members: Universidade Estadual Paulista (UNESP), Fenerick, José Adriano [UNESP].

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Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2019.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES).

A presente dissertação apresenta uma pesquisa sobre a figura histórica Dulcina de Moraes, atriz brasileira e empresária das artes, a partir da perspectiva de análise literária como apresentada em sua biografia Dulcina e o teatro de seu tempo, escrita por Sérgio Viotti. A investigação da personagem acaba por envolver uma análise da figura do autor e sua relação com a biografada, o que interfere diretamente na imagem construída pelo narrador da obra em relação à atriz. Como contraponto a esta imagem da personagem na biografia, apresentamos os próprios discursos de Dulcina encontrados em seu acervo na Fundação Brasileira de Teatro em manuscritos nunca antes publicados. Por fim, a análise da personagem resulta em uma peça teatral original que fabula o encontro da pesquisadora com a personagem e questões recorrentes do artista brasileiro ao longo da nossa história do teatro.

This dissertation presents a research on the historical figure, the Brazilian actress and businesswoman of the arts, Dulcina de Moraes from the perspective of literary analysis as presented in her biography Dulcina e o teatro de seu tempo, written by Sérgio Viotti. The investigation of the character ends up involving an analysis of the figure of the author and its relation with the biografed, which directly interferes with the image constructed by the author of the work in relation to the actress. As a counterpoint to this image of the character in the biography, we present Dulcina's own discourses found in her archival collection at the Brazilian Theater Foundation in manuscripts never before published. Finally, the analysis of the character results in an original play that fabulates the meeting of the researcher with the character and recurring issues of the Brazilian artist throughout our history of theater.

Advisors/Committee Members: Gomes, André Luís.