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[pt] A presente tese busca demonstrar e acentuar que a cultura da comunicação constitui um paradoxo que desafia a construção da vida eclesial e social. Analisa que a nova ambiência exige uma renovação através da ética cristã que possibilite a valorização da individualidade e da comunidade, superando a ideologia econômica que direciona, através da mídia, para o individualismo e para a massificação, especialmente no âmbito da família, da educação e da religião. Como estas instituições formam a base da consciência que estrutura a vida pessoal e coletiva, este trabalho pretende demonstrar a necessidade da ética cristã comunicacional para a Igreja superar a sua monocultura e estar aberta ao diálogo com a cultura da comunicação, tornando-se, assim, comunicativa, inculturada e solidária com os mais necessitados. Concretiza a fidelidade a Jesus Cristo, perfeito comunicador, na nova dinâmica da comunicação atual. Ressalta que a ética cristã comunicacional fundamentada no amor Trinitário é vital para a Igreja resgatar a condição de agente comunicativo na experiência pessoal e comunitária comunional.

[it] La presente tesi si adopera in dimostrare e evidenziare che la cultura della comunicazione stabilisci un paradosso che sfida la costruzione della vita ecclesiale e sociale. E osserva che la nuova situazione dell insieme delle condizioni attuali dell ambiente esigi un rinnovamento mediante l etica cristiana che ridia la possibilità della valorizzazione dell individualità e della comunità, superando l ideologia economica che, attraverso la midia, va verso l individualismo e la massificazione, soprattutto nell ambiente della famiglia, dell educazione e della religione. Ammesso che queste istituzioni costituiscono il basamento della coscienza strutturante della vita personale e collettiva, il lavoro pretende dimostrare la necessità dell etica cristiana comunicazionale perché la Chiesa superi la sua monocultura e sia aperta al d ialogo con la cultura della comunicazione, diventando così comunicativa, inculturata e solidale con i più bisognosi. Concretizza la fedeltà a Gesù Cristo, comunicatore perfetto, nell attuale nuova dinamica della comunicazione. Rileva che l etica cristiana comunicazionale con fondamento nell amore Trinitario è vitale perché la Chiesa riscatti la condizione di agente comunicativo nell esperienza personale e comunitaria della comunione.

Advisors/Committee Members: ABIMAR OLIVEIRA DE MORAES.

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[pt] Este trabalho descreve e analisa a dinâmica de apropriação de elementos da cultura midiática japonesa por um movimento cultural organizado por jovens brasileiros. O objetivo da pesquisa foi analisar as práticas de jovens que se autodenominam otakus e que costumam se reunir em animencontros — eventos organizados por jovens aficcionados por mangás e animês —, freqüentados por milhares de crianças e jovens de todo o Brasil, onde praticam atividades específicas e constroem, coletivamente, uma forma própria de aproximação com essa produção cultural. O trabalho de observação e registro desses eventos foi realizado ao longo de 2006 e 2007, em quatro regiões brasileiras, nos moldes definidos para uma pesquisa qualitativa, de cunho etnográfico. Além das observações de campo, foram realizadas entrevistas estruturadas com 45 jovens freqüentadores desses eventos. Observou-se, entre outras coisas, o processo de socialização que se configura entre jovens e os modos de aquisição compartilhada de conhecimentos específicos relativos à cultura pop japonesa, assim como os modos de organização interna dos eventos e seus rituais. Foram tomados como referência teórico-metodológica trabalhos de autores ligados aos Estudos Culturais Latino-americanos como Renato Ortiz, Nestor García Canclini e Jesús Martin-Barbero.

[en] This thesis describes and analyzes the appropriation of elements of Japanese media culture by a cultural movement of Brazilian young people. Its goal has been to examine the practices of youth who call themselves otakus and meet in anime conventions (meetings organized by manga and anime devotees). The participants in these meetings – thousands of young people and children from all over Brazil – practice activities through which they collectively develop specific forms of appropriation of those foreign cultural productions. Following the principles of ethnographically-orientated qualitative research, we investigated anime conventions that took place in 2006 and 2007 in four Brazilian regions. In addition to field word, we carried out structured interviews with 45 young participants in the events. Focus of the observations were the socialization processes at work, the shared ways of assimilating knowledge specifically related to Japanese pop culture, as well as the internal organization of the meetings and their rituals. Theoretical and methodological references were taken from authors active in the Latin-American Cultural Studies area, such as Renato Ortiz, Nestor García Canclini and Jesús Martin-Barbero.

Advisors/Committee Members: ROSALIA MARIA DUARTE.

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[pt] Esta dissertação investiga os modos de enunciação poética presentes na obra de Adília Lopes, partindo da centralidade da notação do cotidiano como forma particular de percepção do tempo. O objetivo principal do trabalho é examinar a produção poética da autora e evidenciar sua postura crítica em relação ao mundo contemporâneo. Através da articulação tensa entre leituras possíveis da tradição ocidental e apropriações singulares da cultura de massa, as figurações e imagens do cotidiano adquirem protagonismo em sua poesia, inaugurando ali um espaço de heterogeneidade e cruzamento temporal. Este procedimento confere a sua obra uma dicção poética singular por reunir registros da cronologia histórica e formas de apreensão fragmentária do presente a partir de um sentido de simultaneidade que, ao longo da dissertação, se pretende desenvolver.

[es] Esta disertación investiga los modos de enunciación poética presentes en la obra de Adília Lopes partiendo de la centralidad de la notación del cotidiano como forma particular de percepción del tiempo. El objetivo principal del trabajo es examinar la producción poética de la autora y evidenciar su postura crítica respecto al mundo contemporáneo. A través de la articulación tensa de la cultura de masas, las figuraciones e imágenes del cotidiano adquieren un protagonismo en su poesía e inaugura ahí un espacio de heterogeneidad y cruce temporal. Este procedimiento confiere a su obra una dicción poética singular por reunir registros de la cronología histórica y formas de aprehensión fragmentaria del presente a partir de un sentido de simultaneidad que, a lo largo de la disertación, se pretende desarrollar.

Advisors/Committee Members: ALEXANDRE MONTAURY BAPTISTA COUTINHO.

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[pt] Este trabalho partiu da premissa de que uma das principais razões para o fracasso organizacional é o foco excessivo em questões tangíveis como criar novos produtos, ter eficiência operacional. A cultura organizacional é tida como importante, porém intangível e com uma relação demasiado indireta e imprevisível com o desempenho. Para contribuir em preencher essa lacuna, esse trabalho usou uma lente cultural para fazer uma análise comparativa de três estudos de caso de organizações de pequeno porte do setor de redes e segurança. Foi utilizado o modelo de cultura e efetividade de Denison para estudar o alinhamento estratégico cultural de cada organização. Foram realizadas 4 entrevistas em profundidade com os fundadores e gestores executivos, 21 entrevistas semi-estruturadas com os principais líderes e foi aplicado o questionário do autor. A análise dos resultados demonstrou uma dependência das organizações no seu fundador para sua adaptação ao ambiente. A missão foi clara apenas para lidar com a integração interna. Elas se demonstraram relativamente consistentes, com um envolvimento relacionado à tarefa e com uma baixa conexão com a dimensão estratégica.

[en] The starting point of this essay is the premise that one of the main reasons for organizational failure is the excessive focus on tangible questions, such as the development of new products and improvement of operational efficiency. Organizational culture is held as important, but intangible, and its relationship with performance is perceived as too indirect and unpredictable. To help to make more tangible this relation, it was used a cultural lens to make a comparative analysis of three case studies of small size organizations in the network and security sector. The Denison’s culture and effectiveness model was used to study the cultural alignment of each organization. Four in depth interviews were made with founders and executive managers, and twenty one semi-structured interviews with the main leaders. The author s survey was also applied to founders and executive managers. The analysis of the results demonstrated that the organizations have a great dependency on their founders to adapt to the environment. The mission statements were useful only to help deal with internal integration. The organizations were consistent, and with an involvement related mostly to organizational tasks and not so much with strategic dimension.

Advisors/Committee Members: PATRICIA AMELIA TOMEI.

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[pt] Em um mundo de excesso de informação e convergência de mídias, cada vez mais produtores de entretenimento e marcas tentam encontrar seus consumidores em uma variedade de plataformas. O conteúdo redundante não contribui em nada para a mobilização da audiência, ao passo que uma narrativa transmidiática bem construída pode instigar a circulação do espectador entre os meios a fim de saber mais sobre uma história. O objetivo da presente dissertação é pensar o ato narrativo através de várias mídias de forma integrada, de maneira a criar conteúdo complementar e relevante. Para alcançá-lo, tornou-se necessário clarificar o termo narrativa transmidiática devido a seu uso anuviado pela mídia e meio acadêmico, que muitas vezes o confundem com branding ou mídias digitais. Foram analisados elementos fundamentais para o desenvolvimento desse tipo de narrativa e realizados estudos de casos centrados nas séries da Pemberley Digital, The Lizzie Bennet Diaries e Emma Approved e nas séries sociais produzidas em uma parceria entre a Intel e a Toshiba, Inside, The Beauty Inside e The Power Inside.

[en] As we live in a world of information overload and media convergence, more and more entertainment producers and brands try to find their consumers in every platform they can. Redundant content doesn t contribute anything to audience experience, unlike a well-built transmedia narrative that can offer interesting content that instigates gathering among media to learn more about a story. The objective of this dissertation is to think the narrative act through many platforms in an integrated way, in order to create complementary and relevant content. To achieve this, it has become necessary to clarify the term transmedia storytelling clouded due to its use by media and academy, which often confuse it with branding or digital media. Fundamental elements were analyzed for the development of this type of narrative and case studies were done, covering the Pemberley Digital series, The Lizzie Bennet Diaries and Emma Approved and the social series produced in an Intel and Toshiba partnership, Inside, The Beauty Inside and The Power Inside.

Advisors/Committee Members: VERA LUCIA FOLLAIN DE FIGUEIREDO.

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[pt] O conceito de memes surgiu em 1976 com Richard Dawkins como um análogo cultural dos genes. Deveria ser possível estudar a cultura através do processo de evolução por seleção natural de memes, ou seja, de comportamentos, idéias e conceitos. O filósofo Daniel Dennett utilizou tal conceito como central em sua teoria da consciência e pela primeira vez divulgou para o grande público a possibilidade de uma ciência dos memes chamada memética. A pesquisadora Susan Blackmore, 1999, foi quem mais se aproximou de uma defesa completa de tal teoria. No entanto, a memética sofreu pesadas críticas e ainda não se constituiu como uma ciência, com métodos e uma base empírica bem definida. A presente tese visa entrar nesta discussão, analisando todas as principais críticas que foram feitas com o objetivo de analisar se a memética poderia de fato ser uma ciência e também que tipo de ciência ela seria.

[en] The concept of memes was created by Richard Dawkins in 1976 as an analogue of genes. It suggests the possibility of studying culture through a process of evolution through natural selection of memes, that is, of behaviors, ideas and concepts. The concept became central for the philosopher Daniel Dennett, who employed it in his theory of consciousness and made the possibility of a science of memes called memetics known to the general public. Researcher Susan Blackmore, 1999, came very close to a complete defense of such theory. However, memetics was the target of heavy criticism, and could still not establish itself as a science, with specific methods and a well-defined empirical base. The present work aims to engage in this discussion, examining the main critics and seeking to establish whether memetics could in fact be a science, and, if so, what kind of science it would be.

Advisors/Committee Members: OSWALDO CHATEAUBRIAND FILHO.

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[pt] Este trabalho tem por objetivo realizar uma reflexão acerca do consumo de bens em promoções de vendas, estratégia comercial muito utilizada no varejo, para estimular compras com promessas de vantagens e benefícios aos consumidores. A promoção é observada aqui como um fato social, culturalmente constituído, como um fenômeno generalizado e social. Estamos, pois, diante de uma maneira coletiva de ação, de pensamentos, de crenças e de sentimentos que apresentam como propriedade marcante algo que move e torna os indivíduos propensos a comprar. A partir da análise de narrativas midiáticas e dos discursos de um grupo estudado – mulheres das camadas médias do Rio de Janeiro –, informantes de uma pesquisa qualitativa, observam-se as motivações simbólicas que se fundem às motivações práticas e que levam ao consumo em ações promocionais. A razão simbólica é identificada aqui operando também em sistemas cujas características centrais seriam a razão e o utilitarismo prático. Nesse ponto, captamos o caráter mágico das promoções e a sua eficácia simbólica no campo do consumo.

[en] This study aims to develop a reflection on the consumer goods sales promotions, a business strategy widely used in retail to stimulate purchases with promises of advantages and benefits to consumers. The promotion is seen here as a social fact, culturally constituted, as a generalized and social phenomenon. We are therefore faced with a collective way of action, thoughts, beliefs and feelings that move and make individuals likely to buy. From the media narratives and discourses analysis of a study group – women of the middle classes of Rio de Janeiro – informants of a qualitative research, we observe the merging of symbolic motivations with practical motivations that lead to consumption during promotional activities. The symbolic reason ends up operating in systems which have reason and practical utilitarianism as central features. At this point we capture the magical character of deals and their symbolic efficacy in the consumption field.

Advisors/Committee Members: EVERARDO PEREIRA GUIMARAES ROCHA.

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[pt] Esta dissertação tem como objetivo central descrever e analisar práticas cineclubistas em escolas vinculadas ao Projeto Cineclube nas Escolas, uma política pública da Secretaria Municipal de Educação do Rio de Janeiro (SME-RJ), iniciada em 2008. Em 2012, período em que foi realizado o presente estudo, 248 unidades da Rede estavam envolvidas no Projeto. Idealizado pela Gerência de Mídia-Educação da SME-RJ, com a participação dos professores, o Projeto estimula ações cineclubistas nas escolas: projeção, discussão e produção de filmes. A pesquisa, de base qualitativa, teve como foco as atividades desenvolvidas em nove escolas, adotando como estratégias principais de produção de material empírico: observação participante; realização de entrevistas semiestruturadas, registradas em áudio; coleta de materiais didáticos e de exercícios elaborados pelos professores e análise de documentos e declarações oficiais. Todo o material produzido no trabalho de campo foi submetido à análise de conteúdo, procurando identificar as concepções de cinema, cineclubismo e de educação que são praticadas no cotidiano do Projeto. O referencial teórico da dissertação triangula o pensamento de Alain Bergala e de Jacques Rancière – autores que, sinalizando o potencial transformador do cinema e problematizando as estruturas e finalidades das instituições de ensino formais, inspiram a proposta do Cineclube nas Escolas – com os apontamentos que Jean-Claude Forquin elencou ao estabelecer relações entre escola e cultura (Forquin, 1993). Jesús Martín-Barbero completa o quadro conceitual da pesquisa, oferecendo chaves para a compreensão das dinâmicas presentes nas mediações que tomam lugar nos cineclubes e nos estabelecimentos de ensino formal. A investigação observou que o Projeto estudado assume diferentes feições, de acordo com a realidade e cultura próprias de cada escola visitada. Ainda que a concepção da gestão central do Projeto vise a valorização da linguagem audiovisual pelo prazer estético ou como um discurso artístico diferente do conhecimento científico, de um modo geral, predominam, na prática cotidiana do Projeto, a tradicional interpretação de texto e outros usos focados nos conteúdos escolares presentes nas narrativas audiovisuais. Isso demonstra que o audiovisual na escola sempre estará a serviço de um modelo de educação, que, por sua vez, é definido na tensão entre as finalidades de preservação ou de transformação social da instituição escolar.

[en] The present research aims to describe and analyze the practice of the Cineclube nas Escolas Project, an Educational Policy offered by the Municipal Secretariat of Education of Rio de Janeiro (SME-RJ) since 2008 aimed at building film societies in public schools. In 2012, the year in which this investigation was conducted, more than 240 schools of the public municipality school system have participated of the Project. Conceived by the Department of Media and Education (SME-RJ) with the participation of teachers, the proposal is to encourage schools communities to watch, discuss and to…

Advisors/Committee Members: ROSALIA MARIA DUARTE.

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[pt] As festas reais ocorridas na cidade do Rio de janeiro na segunda metade do século XVIII, bem como as suas narrativas, constituem o tema desta tese. Sua primeira parte se propõe a pensar tais celebrações em suas conexões com outras manifestações festivas similares no espaço atlântico do império português no mesmo período cronológico, especialmente em cidades como Lisboa e Luanda. Seguindo essa perspectiva, o trabalho se propõe a relacionar as práticas festivas em homenagem ao rei lusitano ocorridas nessas diferentes localidades de modo não a ressaltar algum tipo de homogeneidade entre elas, mas sim a buscar os modos específicos pelos quais elas expressaram padrões e códigos comuns ao império português- não só nos próprios festejos, mas também nas narrações produzidas sobre eles, denominadas Relações de festas, por meio das quais se articulava certa memória acerca da monarquia e do império. Já a segunda parte da tese tenta refletir sobre o modo pelo qual tais padrões nos ajudam a entender três situações festivas na cidade colonial do Rio de Janeiro: as celebrações no ano de 1762 pelo nascimento do príncipe da Beira; as comemorações pelo casamento dos infantes D.João e Carlota Joaquina, em 1782; e as festas pelo nascimento do príncipe D. Antônio, em 1795. Pela tentativa de compreender a lógica de cada uma dessas práticas festivas, que identifique os sujeitos e grupos que dela tomaram parte, pretende-se pôr em evidência as dinâmicas das relações sociais do Rio de Janeiro do período, de modo a compreender como os diferentes grupos da cidade faziam da festa um espaço dramatizado de disputa e de afirmação de seu lugar dentro do Império Português.

[en] The royal celebrations held in the city of Rio de Janeiro in the second half of the eighteenth century, as much as their written narratives, are the theme of this thesis. The first part describes these events and their connections with similar festive manifestations in other cities of the Portuguese empire in the atlantic world during the same period, especially Lisbon and Luanda. These festive pratices in homage to the Portuguese king are analyzed not to stress some type of homogeneity among them, but rather to seek the specific ways they expressed patterns and codes common to the Portuguese empire expressed not only in the celebrations themselves, but also in the narratives produces about them, called the Relações de Festas, written to articulate a certain memory about the monarchy and Empire. In turn, the second part contains a reflection on the way in which these patterns help shed light on three festive situations in the colonial city of Rio de Janeiro: the celebrations in 1762 of the birth of the Príncipe da Beira (heir apparent to the throne); the commemorations of the marriage of king João VI and Carlota Joaquina in 1782; and the celebrations of the birth of Prince Antônio in 1795. By trying to undestand the logic of each of these festive pratices, identifying individuals and groups that took part in them, I highlight the dynamics of the social relations in Rio…

Advisors/Committee Members: LEONARDO AFFONSO DE MIRANDA PEREIRA, LEONARDO AFFONSO DE MIRANDA PEREIRA.

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[pt] O culture jamming é um movimento de proliferação artística de mensagens, um processo retórico de intervenção e invenção que desafia a habilidade do discurso corporativo de fazer sentido de forma previsível. A organização canadense AdBusters Media Foundation é considerada um ícone do movimento e tem como objetivo declarado o redirecionamento do fluxo de informação, da forma como as corporações exercem o poder e da maneira como o significado é produzido em nossa sociedade. Tendo em vista a importância dos estudos de anticonsumo e resistência ao consumo nos campos do Marketing e do comportamento do consumidor, o objetivo do presente trabalho é analisar, em uma perspectiva exploratória, a configuração do discurso dos spoof ads (paródias de anúncios publicitários) veiculados no site do AdBusters Media Foundation, bem como verificar se tal discurso reflete os valores e objetivos da organização jammer. Para tal, analisou-se um corpus composto por 119 spoof ads, utilizando-se o método de análise do conteúdo. Os resultados do trabalho indicam que os spoof ads se configuram como uma estratégia jammer na luta pela proteção da transparência democrática e da liberdade de expressão, contra a poluição da mente por mensagens comerciais pró-consumistas ligadas diretamente às catástrofes sociais, ambientais, financeiras e éticas que se apresentam cotidianamente. Desse modo, os spoofs refletem diretamente os valores e objetivos declarados da AdBusters Media Foundation, bem como corroboram indiretamente as críticas feitas por diversos autores à eficácia de tal estratégia.

[en] Culture jamming is movement focused on the artistic proliferation of messages, a rhetorical process of intervention and invention that defies the ability of corporate speech to make sense in a predictable way. The Canadian organization Adbusters Media Foundation is considered an icon of the movement and has as its stated objective the redirection of the flow of information, the way corporations wield power, and the way meaning is produced in our society. Given the importance of studying anticonsumption and resistance to consumption in the fields of Marketing and consumer behavior, the aim of this work is to analyze in an exploratory perspective, the configuration of the discourse of spoof ads (parodies of advertisements) served on the website of Adbusters Media Foundation, as well as verify if such discourse reflects the values and goals of the jammer organization. To do this, we analyzed a corpus comprising 119 spoof ads, employing the method of content analysis. The results indicate that the spoof ads are configured as a jammer strategy in the fight for the protection of democratic transparency and freedom of expression, against pollution of mind by commercial pro-consumerist messages directly linked to social, environmental, financial and ethical catastrophes that present themselves daily. Thus, the spoofs directly reflect the values and stated goals of the Adbusters Media Foundation, as well as indirectly corroborate the criticisms made by various…

Advisors/Committee Members: LUIS ALEXANDRE GRUBITS DE PAULA PESSOA, LUIS ALEXANDRE GRUBITS DE PAULA PESSOA.

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[pt] A tese investiga de forma crítica a dimensão autoetnográfica em experimentos de leitura e escrita em sintonia com novos pressupostos teóricos e epistemológicos no campo dos Estudos de Literatura, da História e da Antropologia, com o objetivo de refletir sobre a complexidade de construções identitárias contemporâneas no âmbito dos novos cenários de escrita no espaço literário e cultural. A partir do acento sobre a desarmonia criativa de novos projetos artísticos, com assinatura autoral e coletiva, localizados em espaços limiares de experiências estética, etnográfica e política, são desafiadas formas convencionais de produção de saber e propostos modos de atuar que mobilizam, além de faculdades intelectuais, uma gama de sensibilidades, afetos e práticas corporais. Duas alternativas de prática de escrita e construção de conhecimento que problematizam parâmetros clássicos de perspectivas hermenêuticas norteiam o desenvolvimento da tese. A primeira, referindo-se ao modelo autoetnográfico como questionamento de hipóteses binárias que separam auto (sujeito) e etno (coletividade), identidade e alteridade, enfatiza o caráter construtivista e performático de produções de identidade. A segunda explora o potencial de hibridização de um mecanismo denominado espécies de despachos, que se vale de um método performático de intervenção no espaço baseado na superposição de materiais heteróclitos e contingentes achados e despachados em zonas fronteiriças de cidades situadas entre América, África, Ásia e Europa. A escrita suscitada por estas materialidades em configurações desajustadas rediscute a tradicional polaridade entre sujeito e objeto e oferece um modelo de análise e produção de saber que destaca processos de oscilação entre construção de sentido e produção de presença. O acento sobre ambivalências formadas por materiais limítrofes de caráter processual permite deste modo dar relevo ao complexo e performático estado de emergência da colonialidade do poder. Neste âmbito, o engajamento presencial do corpo nos deslocamentos territoriais problematiza também produções de subjetividade autoetnográficas, construídas ao longo de uma infância e adolescência atravessadas por conflitos marcados pelo trânsito entre países Ocidentais e Orientais, hegemônicos e periféricos.

[fr] Cette thèse explore de façon critique la dimension auto-ethnographique d expérimentations de lecture et d écriture en accord avec de nouvelles présuppositions théoriques et épistémologiques, issues des transformations paradigmatiques dans le champ des Études de Littérature, d Histoire et d Anthropologie. Le but est de réfléchir à propos de la complexité de constructions identitaires contemporaines dans le cadre des nouveaux scénarios d écriture de l espace littéraire et culturel. Par le moyen de l accentuation sur la désharmonie créative de nouveaux projets artistiques, de signature d auteur ou collective, situés dans des espaces liminaires d expériences esthétique, ethnographique et politique, des formes conventionnelles de production de savoir sont défiées…

Advisors/Committee Members: HEIDRUN FRIEDEL KRIEGER OLINTO DE OLIVEIRA.

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[pt] A princípio não existe razão para considerar a filosofia de Nietzsche de um ponto de vista político, em virtude, sobretudo, de seus elogios à escravidão e a um individualismo estético que despreza o caráter mediador e humanitário da política moderna. Caberia, portanto, insistir na afirmação de que há uma dimensão política em sua crítica da cultura, mesmo após os mal-entendidos e acidentes que fizeram de Nietzsche um autor problemático para o pensamento político? Se sua crítica da cultura detecta na política moderna mais um sintoma do niilismo moderno, podese perceber também, nesta mesma crítica, uma dimensão política intrínseca, vinculada a outras possibilidades de cultivo e aperfeiçoamento da cultura e dos indivíduos. A preocupação com a constituição de uma cultura forte o suficiente para afirmar e projetar uma vida ativa e criadora é pano de fundo e princípio geral para qualquer avaliação da política em Nietzsche, tanto no que diz respeito à apreciação que ele faz da situação política de seu tempo quanto nas possibilidades de efetivação da Grande Política.

[en] At a first glance, there is no reason to consider the Nietzsche s philosophy in a political point of view, due mainly to his praises to slavery and aesthetic individualism, that disregards the mediating and humanitarian character of modern politics. Therefore would it insist on the claim that there is a political dimension to his critique of culture, even after the misunderstandings and accidents that made him an problematic author for political thought? If your critique of culture detects another symptom of modern nihilism, can also be noticed in this same criticism, a political dimension intrinsically linked to other possibilities of cultivation and improvement of culture and individuals? The concern with the creation of a culture strong enough to assert and project an active and creative life is the background for any evaluation of Nietzsche s political philosophy, both regards the assessment he makes of the political situation of his time as the possibilities of realization of his Great Politics.

Advisors/Committee Members: EDUARDO JARDIM DE MORAES, EDUARDO JARDIM DE MORAES.

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[pt] A dissertação parte do desejo de investigar a proposta da crítica da paz liberal de transcendência da lógica liberal nas operações de peacebuilding. Iniciar essa discussão demanda uma especulação sobre as articulações discursivas que permitiram a construção de uma interpretação de paz em torno de normas e princípios reconhecidos no discurso liberal, bem como de noções particulares de institucionalização, democratização e liberalização. A partir desta análise, a pesquisa volta-se para um estudo das narrativas críticas que denunciam a disseminação pelas Nações Unidas de uma receita para a paz baseada em valores hegemônicos e universalizantes, que culmina na construção, por meio das operações de peacebuilding, de uma ordem vazia de significado para a sociedade pós-conflito. Uma vez esclarecido os principais pontos da perspectiva crítica da paz liberal, examina-se a possibilidade de transcendência da paz liberal em prol de uma paz pós-liberal e procura-se demonstrar os paradoxos inerentes à proposta crítica da paz liberal.

[en] The dissertation begins with the desire to investigate the proposal of the critique of the liberal peace to transcend the liberal logic in peacebuilding operations. This discussion requires an analysis of the discursive practices that allowed the construction of an interpretation of peace around standards and principles recognized in liberal discourses, as well as particular notions of institutionalization, democratization and liberalization. From this analysis, the research turns to the study of critical narratives that denounces the dissemination by the United Nations of a recipe for peace based on hegemonic and universalizing values, culminating in the construction, through peacebuilding operations, of an order empty of meaning in post-conflict societies. Once clarified the main points of the critical perspective of the liberal peace, it examines the possibility of transcending the liberal peace in favor of a post-liberal peace and seeks to demonstrate the paradoxes inherent to the proposal offered by the critique of the liberal peace.

Advisors/Committee Members: KAI MICHAEL KENKEL.

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[pt] O projeto de rompimento com a metafísica se constitui como o primeiro passo para aquilo que Nietzsche se coloca como sendo sua tarefa: o favorecimento da aparição de um certo tipo de cultura e de um certo tipo de homem . Assim, a crítica nietzschiana servirá à exposição sobre como se perpetuou o desprezo pelo corpo no âmbito do conhecimento filosófico, a partir da construção de sistemas conceituais erigidos com base na crença na ideia de verdade e em uma atitude de negação da vida. Para Nietzsche, todo conhecimento se dá como apropriação interpretativa da experiência, que tem na dinâmica pulsional sua regência afetiva. Pelo método genealógico, Nietzsche problematiza o descompasso corpo-pensamento como tendo origem no salto do animal-homem ao homem-animal-cultural. Do bicho-homem à besta-filósofo, o conhecer se dá como expressão e desdobramento da vontade de poder.

[en] The project break with metaphysics is constituted as the first step in what Nietzsche puts it as his task: favoring the appearance of a certain type of culture and a certain kind of man. Thus, Nietzsche s critique will serve exposure was perpetuated on contempt by the body within the philosophical knowledge from the construction of conceptual systems erected based on belief in the idea of truth and an attitude of denial of life. For Nietzsche, all knowledge is given as an interpretive appropriation of experience that has in instinctive dynamic its affective regency. By genealogical method, Nietzsche discusses the mismatch body-thought to have originated on the heel of the animal-man to cultural-animal man. From nimal-man to beast-philosopher, the knowledge takes place as an expression and unfolding the will to power.

Advisors/Committee Members: LUIZ CAMILLO DOLABELLA PORTELLA OSORIO DE ALMEIDA, LUIZ CAMILLO DOLABELLA PORTELLA OSORIO DE ALMEIDA.

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[pt] No presente texto procuro demonstrar como a música, pelo seu caráter subversivo, pode representar a inserção de indivíduos e culturas subalternas tanto no espaço público quanto no imaginário popular. A partir da leitura de teóricos sobre cultura, subalternidade e música, proponho a reflexão sobre a hierarquia cultural em certos territórios e narrativas. Também são observadas algumas intervenções políticas que geraram exclusão social e criminalização de artistas e determinados corpos subalternizados. Trago a discussão sobre a influência do poder econômico na legitimação de certas políticas excludentes e como, através da música, pode se estabelecer uma mediação cultural em uma cidade cosmopolita e multicultural. A disputa por espaços dos subalternos, cartografia da cidade e capacidade de representação dos sujeitos pelas canções norteiam a presente Dissertação.

[en] In the current text I look to demonstrate how music, through its subversive character, can represent the insertion of subaltern individuals and cultures both into public space and popular imagery. Based on readings of theorists on culture, subalternity and music, I suggest a reflexion on the cultural hierarchy in certain territories and narratives. Political interventions that generated social exclusion and criminalization of artists and certain subalternized bodies are also observed. I bring up the discussion about the influence of economic power in the legitimization of certain excluding policies and how, through music, a cultural mediation may be established in a cosmopolitan and multicultural city. The subalterns dispute for space, the city s cartography and the capacity of representation of the subjects by songs guide the current dissertation.

Advisors/Committee Members: JULIO CESAR VALLADAO DINIZ.

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[pt] Este trabalho resulta de um estudo onde se objetivou investigar o que é a obesidade mórbida para além do seu visível acúmulo de gordura. Por um lado, inserida em uma cultura com características muito específicas, como beleza, corpo trabalhado, agilidade, hedonismo e autonomia, nossa hipótese foi de que a obesidade mórbida é paradigmática nessa sociedade, pois é seu adoecimento por excelência na medida em que se relaciona diretamente com tais características. Paralelamente, a partir do referencial da psicanálise, buscamos entender o laço mortífero entre o grande obeso e a comida, com a hipótese de que o obeso mórbido é um sujeito que não sabe lidar com a falta radical que lhe constitui: comer é preencher essa falta. Para tanto, desenhamos um estudo que desse conta da complexidade de seu objeto sem perder a riqueza da subjetividade envolvida, uma abordagem que se aprofundasse nos significados das ações e relações humanas, um lado não perceptível e não captável em equações e estatísticas. Contamos também com a experiência tida em um hospital público, na qual coletamos as falas que serviram de guia desde o início do estudo, provocando a teoria em seu alcance explicativo e sendo utilizadas como vinhetas clínicas ao longo do trabalho. O modo como temos lidado com a obesidade mórbida requer uma análise acurada, caso contrário teremos uma forma de controle do homem e seu corpo e uma subjetividade que, uma vez amordaçada, se torna ainda mais obscura e difícil de manejar.

[en] All solid things are blown to vapor in me refers to a work that had the objective of investigating morbid obesity beyond mere accumulation of fat. The hypothesis is that obesity is paradigmatic of a hedonistic society that valorize the body and its autonomy, because it is the sickening par excellence of this society in a way that it relates directly to these characteristics. Taking as a reference the psychoanalytic theory, this work was also an attempt to understand the deadly connection between obesity and food, hypothesizing that the obese is an individual who is not able to cope with the radical lack that constitute his/her being. Thus, the methodology should cover the complexity of the object as well as the wealth of the subjectivity involved, approaching deeply the meanings of human actions and relationships, which are not easily perceived in equations and statistics. Statements from patients of a public hospital were used as a guide and also as a clinical vignette, which brought consistency to the theory. It is necessary to analyze accurately the way morbid obesity has been dealt; otherwise, society will have a means of controlling man and his body, and if this obese subjectivity is silenced, it will become more obscure and harder to handle.

Advisors/Committee Members: JUNIA DE VILHENA.

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[pt] Esta tese consiste na realização de uma investigação acerca dos conceitos de sublimação e idealização em psicanálise, com o intuito de verificar a hipótese de que ambas participam do processo de constituição da cultura. Para tanto, sugerimos que, no texto freudiano, a cultura é concebida como uma resposta à condição inexorável de desamparo e que sua constituição depende da renúncia à satisfação pulsional. Embora a sublimação seja o destino pulsional que tradicionalmente é associado à construção da cultura, propomos que também a idealização participa deste processo. Tanto a sublimação quanto a idealização atenderiam à renúncia pulsional exigida pela cultura, mas enquanto a sublimação renunciaria aos objetivos iniciais da pulsão a partir da dessexualização, a idealização apenas inibiria meta original da pulsão. A partir disso, sugerimos que na atualidade observa-se, por um lado, um declínio da atividade sublimatória e, por outro, um aumento da idealização.

[en] This thesis proposes an investigation about the concepts of sublimation and idealization in psychoanalysis, in order to verify the hypothesis that both participate in the constitution of culture. Thus we suggest that, in the Freud s text, culture is conceived as a response to the inexorable condition of helplessness and that its constitution depends upon the renunciation of instinctual satisfaction. Although sublimation is the instinctual vicissitude that is traditionally associated with the construction of culture, we propose that idealization also participates in this process. Both sublimation and idealization comply with the instinctual renunciation required by culture, but while sublimation renounces to the initial aims of the drive through desexualization, idealization only inhibits the original aim of the instinct. Finally, we suggest that the dynamics of contemporary society allow for the hipotesis of, on one hand, a decrease in sublimatory activity and, in the other hand, an increase of idealization.

Advisors/Committee Members: CLAUDIA AMORIM GARCIA.

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[pt] Na perspectiva da pedagogia sócio-histórica, o homem é um ser autoral, autônomo e social. Em termos atuais, as habilidades voltadas para os multiletramentos podem potencializar essas características. Procuramos, pois, ao longo desta pesquisa, perceber como a escola tem se relacionado com o ensino e aprendizagem dessas habilidades. Investigamos as atividades que professores de Ensino Fundamental de oito escolas da Rede Municipal do Rio de Janeiro propõem em sala de aula para realizar essa ponte. Os procedimentos metodológicos adotados foram: i) entrevistas semiestruturadas realizadas, com o apoio do grupo de pesquisa, com 64 professores; ii) observação participante de práticas de quatro professores de duas escolas. Notamos que os professores entendem, de modo geral, o uso das tecnologias apenas como uma ferramenta facilitadora de suas práticas tradicionais e que apenas nove professores apresentaram familiaridade com o termo letramento. Uma minoria traz em suas falas experiências visando desenvolver atividades voltadas para os multiletramentos. Também, com as observações, verificamos o uso pouco frequente das tecnologias em sala de aula. Há, porém, uma intuição, por parte dos professores, da importância de seu uso, mas, na maioria dos casos, o professor encontra muitas dificuldades (a ausência da internet, a questão do tempo e a sua própria formação) em incorporar o ensino de habilidades em torno do uso das tecnologias digitais de forma intencional a suas práticas e objetivos de ensino. Por fim, trazemos os relatos de intervenções voltadas para os multiletramentos que ocorreram, ao longo do último ano da pesquisa.

[en] From the perspective of socio-historical pedagogy, the man is a being which is characterized by authorship, autonomy and sociality. Nowadays, the skills comprised in the development of multiliteracies can enhance these features. In this research, we analyze how the school has been involved into the teaching and learning of these skills. We investigate the activities of elementary school teachers from eight public schools of the city of Rio de Janeiro, Brazil. The methodology is based on a qualitative approach, with the use of the following tools: i) semi-structured interviews conducted with 64 teachers; ii) participant observation of four teachers from two schools. Overall, our findings suggest that the teachers understand the use of technologies, merely, as a facilitating tool for their traditional practices. Main evidence comes from the fact that only nine teachers showed familiarity with the term literacy. A minority of participants indicated experiences and activities aimed at developing the multiliteracies skills. Moreover, almost no use of technology was observed in the classrooms, although a recurrent theme in the interviews was a clear intuition of the importance of its use. The teachers reported about their difficulties, due to the lack of a good connection to the Internet, the shortage of time and their own training, which did not provide them with skills for the use of digital…

Advisors/Committee Members: MAGDA PISCHETOLA.

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[pt] O objetivo desta dissertação é pensar a relação que se estabelece entre a palavra escrita e a imagem no trabalho da artista visual norte-americana Jenny Holzer. Desde que Holzer espalhou por Manhattan, em 1977, pôsteres anônimos contendo frases polêmicas (truísmos), seu trabalho tornou-se objeto de uma abordagem que tende privilegiar o conteúdo dos escritos em detrimento de sua forma. Esta pesquisa parte do pressuposto de que, embora o texto seja o elemento predominante na trajetória da artista, a forma cuidadosa como ela situa as palavras no espaço, costurando o visual ao discursivo, torna a experiência do espectador diferente da leitura. Na sua obra, as palavras investem-se de materialidade, cor, luz, ritmo e movimento, impondo-se tanto por sua presença quanto por seu conteúdo provocador. Esta estratégia coloca em evidência os intervalos entre palavra e imagem, conteúdo e forma, entendimento e sensibilidade, problematizando a legitimidade destes dualismos e apontando para a produção efeitos estéticos complexos que extrapolam a dimensão dos significados do texto.

[en] The objective of this dissertation is to investigate the relationship between word and image in Jenny Holzer s work. Since she has first shown her controversial Truisms on anonymous street posters pasted throughout Manhattan, in 1977, critics have been privileging the content of her writings over its form. The present essay assumes that, although written language plays a central role in her work, the careful way she situates her texts in space, intertwining the textual and the visual, makes for an experience different from reading. The words are invested of materiality, color, light, rhythm and movement, outstanding both for their own presence and for their provocative content. This strategy highlights the gaps between word and image, content and form, knowledge and sensibility, questioning the legitimacy of these dualisms and pointing toward complex aesthetic effects that go beyond the meanings of the text.

Advisors/Committee Members: KARL ERIK SCHOLLHAMMER.

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[pt] No final do século XIX e início do século XX, os bairros da Saúde, Gamboa, Santo Cristo, num prolongamento que alcançava a Praça Onze e o Estácio, ficaram conhecidos como Pequena África. O Largo de São Francisco da Prainha, na base do Morro da Conceição, Saúde, era um ponto de encontro para a população negra, ex-escravos oriundos do interior do Rio e também da Bahia, que ali reverenciavam suas divindades, cantando e dançando ao som de palmas e tambores, na manifestação da sua cultura, a qual jamais permitiram que se perdesse. Na subida do Morro da Conceição, um caminho com degraus escavados na pedra: a Pedra do Sal. Apesar do desconhecimento de muitos cariocas, hoje, reconhecida como monumento histórico, a Pedra recebe todos os dias, visitantes de vários lugares do Brasil e do exterior, por conta da história que a cerca, e para as rodas de samba que lá se realizam. Qual uma manutenção do que já era praticado há mais de cem anos ali, o samba tem naquele espaço um convite a quem busca, na palma da mão, bebê-lo na fonte. Basta, para isto, que antes se encontre o caminho da Pedra.

[en] At the end of the 19th century and the beginning of the 20th century, the districts of Saúde, Gamboa and Santo Cristo, from Praça Onze to Estácio were well-known as Little Africa. Largo de São Francisco da Prainha in the bottom of Conceição Hill in Saúde, was a meeting point for the black people, ex-slaves from the countryside of Rio and from Bahia, where they worshipped their gods by singing and dancing to the sounds of claps and tamborins, manifesting their culture which they never allowed to disappear. The way up to Conceição Hill, a path which steps were sculpted on the stone called, Pedra do Sal. Although unknown by many cariocas, but today acknowledged as a historical monument, the place is visited every day by many people from other parts of Brazil and from abroad because of the history of the place and the circles of samba that take place there. Keeping things the way they have been done for over a hundred years, the samba is in that place, an invitation to those who seek to drink it from the very fountain of it. And for that, you have just to find the Pedra path.

Advisors/Committee Members: JULIO CESAR VALLADAO DINIZ.

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[pt] A implementação de ações de fomento à cidadania cultural no município do Rio de Janeiro é narrada nesta tese concebida como um diário. O trabalho mostra um cotidiano laboral que se faz no trânsito entre o ambiente institucional da Prefeitura e os fluxos culturais e políticos mobilizados na cidade. Os editais de Pontos de Cultura, Pontões de Cultura e Ações Locais formaram, entre os anos de 2013 e 2015, uma rede de instituições e agentes cujas atividades culturais e artísticas promovem transformações sensíveis nos territórios e comunidades cariocas, sobretudo nos periféricos. A formação dessa rede tornou-se possível em um momento em que a cidade teve suas feições redesenhadas pela presença de corpos, práticas e discursos políticos, que se atravessaram de maneira concreta nas ruas. A vivência dessas políticas de presença enfatizou a necessidade de invenção e aperfeiçoamento de posturas de escuta, diálogo e permeabilidade entre o Estado e o seu fora pulsante. Além disso, esse singular momento de experimentação política exprimiu a possibilidade de que a cidade seja plasmada por debaixo, ou se coloque em processo coletivo de escrita.

[en] The implementation of actions that incentivizes cultural citizenry in the city of Rio de Janeiro is narrated in this thesis in the form of a diary. This work shows the daily labor routine that one would experience from the exchanges between the institutional environment of the City Hall and the cultural and political flows mobilized in the city. The public notices of Pontos de Cultura, Pontões de Cultura and Ações Locais formed, during the years of 2013 to 2015, a network of institutions and agents whose cultural and artistic activities were capable of promoting sensible transformations in the Carioca communities, especially in the peripheral neighborhoods. The formation of this network was made possible when the city had its features redesigned by the presence of bodies, practices and political speeches that crossed through each other in a concrete manner in the streets. The perception of this politics of presence emphasized the necessity of inventing and improving the posture of listening, dialogue and permeability between the State and its pulsing exterior. Furthermore, this singular moment of political experimentation expressed the possibility of establishing the city from the bottom up, or of positioning itself in a collective written process.

Advisors/Committee Members: JULIO CESAR VALLADAO DINIZ.

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[pt] Embora por vezes pouco utilizadas, as tecnologias de informação e comunicação (TICs) estão atualmente presentes numa grande quantidade de escolas públicas e privadas do país. O aluno contemporâneo em geral tem acesso a uma enorme quantidade de recursos tecnológicos que são usados, prioritariamente, como entretenimento. Por outro lado, na sala de aula, vive-se o constante desafio de motivar o alunado, construir aulas interessantes e alcançar um nível satisfatório no processo de ensino-aprendizagem. Baseado nessas premissas, o presente trabalho apresenta um projeto interdisciplinar que procura desenvolver o ensino de tópicos de geometria interagindo com artes e tecnologia. Uma parte do projeto foi aplicada numa escola pública do estado do Rio de Janeiro o que contribui para melhorias e análises de desempenho aqui descritas. A proposta apresentada cria um ambiente agradável de valorização do ensino de Geometria através do uso do software Geogebra e utiliza o estudo das Artes como agente motivador. Acredita-se que além do incremento cultural que promove igualdades sociais, o trabalho estimula a capacidade de reflexão, o desenvolvimento da criatividade e a valorização do ensino da matemática. Pretende-se que possa ser adaptado e utilizado por professores na educação básica em diversas realidades.

[en] Although sometimes underused, information and communication technologies (ICTs) are currently present in a large number of public and private schools. The contemporary student generally has access to a huge amount of technological resources that are used primarily as entertainment. On the other hand, in the classroom, the constant challenge to motivate the student body lives up, by building engaging lessons, in order to achieve a satisfactory level in the teaching-learning process. Based on these assumptions, this paper presents an interdisciplinary project that seeks to develop the teaching of geometry topics interacting with arts and technology. Part of the project was implemented in a public school in the state of Rio de Janeiro which contributed to improvements and performance analyzes described herein. The proposal creates a pleasant and valiant environment while teaching Geometry, through the use of Geogebra software and it also uses the study of Arts as motivator. It is believed that in addition to the cultural growth that promotes social equality, work stimulates the ability of reflection, the development of creativity and the appreciation of mathematics teaching. It is intended to be adapted and used by teachers in basic education for different realities.

Advisors/Committee Members: CHRISTINE SERTA COSTA, CHRISTINE SERTA COSTA.

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[pt] Dentro de instituições escolares, algumas práticas reproduzem situações de exclusão e violência, marcando não só o percurso escolar como também a vida de alunos, enquanto outras permitem a ruptura deste ciclo vicioso. Este trabalho tem como objetivo discorrer sobre as especificidades do sistema escolar enquanto fator diferencial na formação dos alunos, identificando práticas que, através do reconhecimento dos sujeitos e de sua cultura, introduzem possibilidades de transformação. A criação de um grupo de música, dança e teatro tendo por tema a Folia de Reis dentro de uma escola pública da Zona Sul do Rio de Janeiro será tema de uma pesquisa de campo, estudandose um procedimento que, advindo da iniciativa de crianças e jovens até então excluídos do processo de alfabetização, tem possibilitado a estes alunos ocupar um novo lugar no sistema instituinte. Assim, enfatizando o potencial criativo, busca-se pensar sobre as diversas práticas que facilitam a instalação do que será chamado de Ciclo Virtuoso nas relações sociais destas crianças e jovens, garantindo-lhes a construção de um novo percurso em suas vidas.

[en] In educational system some practices lead children to environments of exclusion and violence, pressing not only their scholar time but also their lives. By other side, we have other practices that could allow them breaking to which is called here vicious cycle. This paper has as main target talks about school system’s own characteristics as a differential factor in student’s formation, detecting practices that, trough the recognition of subjects and their culture, insert possibilities of transformation. The birth of a musical and dancing theater, having as a theme Folia de Reis in a public school in the Southern District of Rio de Janeiro, will be focus of a research, studying an specific act which came from children and adolescents. This group was taken as excluded from the process of literacy. The creation of Folia das Crianças, lead them to take a new place in the social system. So, emphasizing their own creative process and thinking on several practices that allow them to establish in their lives what is called here a virtuous cycle in their social relations, guaranteeing them possibilities to build a new course in their lives.

Advisors/Committee Members: MARIA INES GARCIA DE FREITAS BITTENCOURT.

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[pt] Esta pesquisa teve como objetivo investigar aspectos relevantes para a relação que os adolescentes estabelecem com a música, na esteira das discussões que a Lei 11.769, de 2008, vem provocando ao retornar o ensino obrigatório de música ao currículo escolar. Tendo como arcabouço teórico estudos ligados à Biologia e às Ciências Sociais, a investigação foi realizada com 89 adolescentes, com idade entre 10 e 16 anos, distribuídos por 7 grupos de discussão, constituídos de modos distintos: um dos grupos foi formado de maneira independente, por indicação de um professor de violão, dois grupos foram formados por alunos de uma escola particular e quatro grupos formados em um colégio federal. Para a realização dos grupos de discussão, enquanto recurso metodológico, optou-se pelas seguintes atividades: um jogo com temas relativos à música com a intenção de deixar os jovens mais à vontade e obter um levantamento prévio sobre o universo musical dos mesmos; o preenchimento de fichas com o nome, idade, as músicas, bandas e intérpretes favoritos, e os instrumentos musicais que tocam; e, em seguida, uma conversa sobre a relação daqueles jovens com a música. Na análise das atividades desenvolvidas nos grupos de discussão, foi possível levantar aspectos que tornam a música mais ou menos atraente para esses jovens – apesar da dificuldade em separar os aspectos sonoros daqueles extrínsecos à música –, bem como as funções que a música tem no cotidiano desses adolescentes. A pesquisa também procurou identificar o modo como a música chega até os jovens, passando pelas mídias utilizadas e pelas influências recebidas da família, dos amigos e dos professores. Constatou-se, ainda, o quanto esses jovens diferenciam as funções que estilos musicais diversos têm no seu cotidiano e que proveito tiram dos diferentes estados emocionais que a música é capaz de induzir.

[en] This research aimed to investigate relevant aspects of the relationship that teenagers have with the music, in the wake of the Law 11,769, 2008, has led to return the mandatory teaching music to the school curriculum. Using the theoretical background studies related to biology and the social sciences, research was conducted with 89 adolescents between the ages of 10 and 16, over 7 discussion groups, made up of distinct categories: one group was formed independently, as selected by a guitar teacher, two groups were formed by students of a private school and four groups formed in a federal school. For the conducting of discussion groups, as a methodological resource, we chose the following activities: a game with themes related to music with the intention of allowing young people to feel more comfortable, and conduct a survey of their prior music background; filling out forms with the name, age, favorite bands, performers and songs, and musical instruments that they play; and finally a discussion about the relationship of those young people with music. By analyzing the information collected in discussion groups, it was possible to raise aspects that make the music more or…

Advisors/Committee Members: MARIA CRISTINA MONTEIRO PEREIRA DE CARVALHO.

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[pt] Este trabalho pretende demonstrar a importância das letras compostas por Noel Rosa para a cultura carioca e brasileira. As letras destes sambas, recheadas de uma visão humorística, podem desvelar um pouco o universo social que nosso artista vivia e o que ele ainda tem a nos dizer nos dias de hoje. Para tanto, foi necessário estudar algumas letras compostas por Noel paradigma da cultura e sua interpretação, para uma maior compreensão da sociedade, discutindo a importância dos artistas e sua arte enquanto formuladores de cultura, além de abordá-los como mediadores culturais e também criadores de interesses sociais. Passamos a aventar a preponderância do samba enquanto um fenômeno histórico e social carioca e também brasileiro, e sua trajetória até chegar ao nosso compositor, tendo suas letras como nosso objeto de estudo. Assim revelando um pouco de sua biografia, demonstrando a sua importância para o mundo do samba e como sua visão social pode representar um olhar diferenciado sobre a sociedade. Classificamos este olhar diferenciado pela presença do discurso do humor, analisando de como se desenvolve a linguagem do riso e seu contraponto com a ordem vigente. Finalmente, destacamos alguns temas de caráter social pertinentes na obra noelina, concentrando a atenção em dois elementos, que aí se encontram inter-relacionados: a malandragem e o desejo difuso de ascensão à condição aristocrática.

[en] This work aims to demonstrate the importance of the lyrics composed by Noel Rosa for the carioca and Brazilian culture. The lyrics of those sambas, filled with a humoristic vision, can reveal a little of the social universe that our artist lived and what he nowadays has yet to tell us. Therefore, it was necessary to study the role of the culture and its interpretation, for a better comprehension of society, discussing the importance of artists and their art as formulators of culture, as well as to approach them as cultural mediators and also creators of social interests. We start to envisage the preponderance of samba as a historical and carioca and also Brazilian social phenomenon, and its trajectory until reaching our composer, having his lyrics as our objective of study: Noel Rosa, revealing a little of his biography, demonstrating his importance for the world of samba and how his social vision can represent a differentiated view upon society. We classified this view distinguished by the presence of humor discourse, we also make an analysis of how the laugh language is developed and its counterpoint with the established order. Finally, we highlight some social relations that are present in the Noel s work, focusing on two related behaviors: the rogue and the aristocratic willingness.

Advisors/Committee Members: VALTER SINDER.

▼ [pt] Há no Brasil um comportamento que provoca estranhamento e por vezes chega a incomodar estrangeiros e até brasileiros. Chamado neste trabalho de deixa a vida me levar, constitui-se como uma espécie de inércia perante a vida por parte de um ser humano capaz, que abre mão deliberadamente da responsabilidade pelo seu destino, deixando de planejar, adiando tudo para a última hora, fazendo o mínimo possível, sem capricho ou ainda quando absolutamente necessário. Com base nos estudos de Geert Hofstede e Richard Lewis sobre as culturas nacionais, desenvolve-se aqui, por meio da análise de letras de samba, pagode e rock, uma investigação sobre como o Brasil, o país do futuro, convive com um comportamento tão avesso ao progresso e se o deixa a vida me levar é compartilhado por todos os brasileiros e em que medida. Constata-se a existência de dois Brasis opostos neste comportamento, denominados aqui como Brasil deixa a vida me levar e Brasil meu destino eu faço, e ainda um subgrupo deste último, o Brasil custa caro demais eu fazer o meu destino. Acreditamos que o resultado dessa pesquisa interessa tanto aos brasileiros, como forma de autoconhecimento e reciclagem, quanto aos estrangeiros e aprendizes de português como segunda língua estrangeira. Estes precisam desenvolver sua competência intercultural para interagir satisfatoriamente com os falantes nativos dessa língua, sobretudo quando em ambiente de imersão na cultura local onde é falada. Advisors/Committee Members: ROSA MARINA DE BRITO MEYER.

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[pt] Estudiosos de comunicação e de tecnologia afirmam que a Internet não é meramente um instrumento, um meio, mas sim um ambiente, com uma forma de se viver própria, que expande sua configuração para outros ambientes e constrói um novo jeito de ser, de pertença, de relacionamento. As novas tecnologias possibilitam a criação de aparelhos que passaram a fazer parte da vida do homem hodierno, chegando a serem considerados uma extensão dele próprio. O ser humano já não se entende sem os meios eletrônicos de comunicação, a ponto de se sentir perdido quando esquece ou perde o celular, ou mesmo quando a conexão com uma rede sem fio não funciona. Diante dessa realidade, a Igreja é desafiada a pensar como poderá ser Sacramento da Salvação no mundo digital e integrar a mensagem do Evangelho a esse novo ambiente. Esta dissertação tem como objeto de estudo a necessidade de uma mudança de perspectiva pastoral para que a Igreja possa continuar a cumprir a sua missão de comunicar o Evangelho e instaurar o Reino de Deus nos tempos atuais. É preciso pensar a ação pastoral em chave de comunicação, focada não mais nos meios, mas na cultura midiática, para que, nesse processo necessário de diálogo inculturado, aconteça a conversão pastoral da Igreja, em prol da produção de uma linguagem que seja capaz de comunicar o Evangelho e seus valores a homens e mulheres de nosso tempo.

[en] Communication and technology scholars say that the Internet is not merely an instrument, a means, but an environment, with its own way of living, which expands its configuration to other environments and builds a new way of being, of belonging, of relationship. The new technologies allow the creation of devices that have become part of the life of the modern man, coming to be considered an extension of himself. The human being no longer understands itself without the electronic means of communication, to the point of feeling lost when he forgets or loses his cell phone, or even when the connection to a wireless network does not work. Due to this reality, the Church faces the challenge to think how it can be the Sacrament of Salvation in the digital world and integrate the Gospel message into this new environment. This dissertation aims to study the need for a change of pastoral perspective so that the Church can continue to fulfill her mission of communicating the Gospel and establishing the Kingdom of God in our times. It is necessary to think of the pastoral action with the communication as a key point, focused no longer on the media, but on the media culture.Thus, in this necessary process of inculturated dialogue, the pastoral conversion of the Church will happen, towards the production of a language that is capable ofcommunicating the Gospel and its values to the men and women of our time.

Advisors/Committee Members: ABIMAR OLIVEIRA DE MORAES.

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[pt] Em um cenário de deslocamentos contínuos por situações de violência generalizada no país de origem, encontramos sujeitos vivendo o exílio com as lembranças da terra natal, como algo deixado para trás e para sempre. Essa fissura no envelope social, que a pátria mãe deixa em seus filhos, provoca uma ferida incurável, levando a situações de desamparo, perdas e danos. Esta pesquisa apresentada em formato de dois artigos teve como objetivo investigar a parentalidade transcultural de casais em vivência de exílio, tendo o primeiro filho nascido em território brasileiro. Para alcançar os objetivos propostos foram entrevistados quatro casais, sendo três provenientes do mesmo país sul-americano e um de país africano. Cada cônjuge foi entrevistado individualmente, configurando um total de oito pessoas (n igual 8). As entrevistas foram analisadas, segundo o método de análise de conteúdo. Constatou-se que para esses casais, a primeira experiência de parentalidade representou uma criação potente de um mundo novo, fundado entre o duradouro e o efêmero, o passado e o presente, permitindo a reparação do vazio existencial ao qual o exílio os impulsionou.

[en] In a scenario of continuous displacements, due to situations of generalized violence in the country of origin, we find subjects living in exile with the memories of their homeland, as something left behind and forever. This crack in the social envelope, which the motherland leaves in her children, causes an incurable wound, leading to situations of helplessness, loss and damage. This research, presented in the format of two articles, aimed to investigate the crosscultural parenting of couples in exile, with their first child born in Brazilian territory. To achieve the proposed objectives, four couples were interviewed, three coming from the same South American country and one from an African country. Each spouse was interviewed individually, configuring a total of eight people (n equal 8). The interviews were analyzed according to the method of content analysis. It was found that for these couples, the first experience of parenthood represented a powerful creation of a new world, founded between the lasting and the ephemeral, the past and the present, allowing the repair of the void to which exile drove them.

Advisors/Committee Members: REBECA NONATO MACHADO, REBECA NONATO MACHADO, REBECA NONATO MACHADO, REBECA NONATO MACHADO.

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[pt] Esta tese tem como objeto de estudo as múltiplas formas que o símbolo Dioniso assume ao longo do pensamento nietzschiano. Podemos dizer que Dioniso acompanha Nietzsche durante toda sua produção intelectual, prefigurando a imagem mais importante de sua obra, se relacionando direta ou indiretamente com todos os grandes temas de sua filosofia. No entanto, o significado de Dioniso não é o mesmo durante toda a filosofia nietzschiana; pelo contrário, sua significação sofre uma radical transformação. Primeiramente, Nietzsche encontra em Dioniso, e em seu oposto Apolo, a chave para compreender a visão de mundo dos gregos antigos, e com isso, o meio para decifrar a própria existência. Em seus primeiros escritos, que compreendem a fase conhecida como metafísica do artista, o dionisíaco é essencial para elaboração de uma teoria estética que reconhecia no elemento musical das tragédias gregas o momento de superioridade da cultura ocidental. Todavia, o filósofo rompe com seus próprios preceitos, suspende temporariamente as menções a Dioniso e inicia a elaboração de uma filosofia trágica, isto é, combatente a toda forma de negação da vida. O segundo Dioniso renasce na obra nietzschiana despido de qualquer roupagem metafísica; o dionisíaco passa a ser ligado à imanência, aos instintos e, fundamentalmente, à afirmação da existência e ao louvor do instante. Sabendo disso, nosso trabalho divide-se em quatro partes que, juntas, formam um todo, uma verdadeira tragédia nietzschiana: primeira parte, quem era o deus antigo Dioniso; segunda, quais são os desdobramentos filosóficos de O Nascimento da tragédia; terceira, o que vem à cena, enquanto Dioniso se cala; e por fim, quais as nuances do Dioniso renascido e qual sua importância, segundo Nietzsche, para a cultura e para a vida.

[en] The objective of this thesis is to study the forms that Dionysius assumes during Nietzsche s thoughts. He follows Nietzsche throughout his intellectual production, connecting directly or indirectly to all the major themes of his philosophy. However, the meaning of Dionysus is not the same throughout his work; on the contrary, its significance undergoes a radical transformation. First, Nietzsche finds in Dionysius a key to understand the old greeks world s view and deciphering one s own existence. In his early writings, which comprised a stage known as the artist s metaphysics, the Dionysian is essential to an aesthetic theory that recognized in the musical element of greek tragedies, the high point of Western culture. However, the philosopher breaks with his own precepts, get distance from schopenhaurian pessimism and that of Wagnerian aesthetics. Suspends, temporarily, the mentions to the god and begins the elaboration of a tragic philosophy, that is, fighting all ways of denial of life. The second Dionysus is reborn in the Nietzschean work unclad of garb. He is now related to immanence, to instincts, to the affirmation of existence and to the praise of the instant. Considering that, this thesis is divided into four parts, together, forming a whole,…

Advisors/Committee Members: PEDRO DUARTE DE ANDRADE, PEDRO DUARTE DE ANDRADE, PEDRO DUARTE DE ANDRADE.

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[pt] A construção de uma nova sede para o cinquentenário Museu da Imagem e do Som do Rio de Janeiro na praia de Copacabana é parte do momento de requalificação da cidade do Rio que busca imprimir um viés turístico e cosmopolita à cidade. O projeto é uma iniciativa do Governo do Estado através da Secretaria de Estado de Cultura em parceria com a Fundação Roberto Marinho. O projeto arquitetônico assinado pelo escritório americano Diller Scofidio ocupa uma área total de sete mil metros quadrados, no endereço Avenida Atlântica n 3432, conhecido endereço da cidade que antes era ocupado pela discoteca Help. O prédio foi idealizado para se tornar um ícone arquitetônico para a cidade e para Rio no momento em que a cidade se volta para o competitivo sistema global. O objetivo principal da tese é demonstrar que o Novo Museu tem um duplo propósito integrado. Ao ser lugar de guarda de um importante acervo da cultura carioca visa consolidar valores estéticos e estilos de vida considerados tipicamente cariocas, que muitas vezes são tratados como metonímias da nação, mas que no MIS são convocados a conclamar a identidade carioca como parte do deslocamento do Rio-nacional para o Rio-local. Ao mesmo tempo, o conjunto de ideias que atravessa a elaboração da nova sede do MIS esbarra constantemente na noção de resistência, termo que acompanha o imaginário da cultura carioca como vetor de elaboração de uma identidade local que tensiona o imaginário nacional, buscando recuperar o protagonismo de uma narrativa hegemônica carioca de alguma forma perdida. A resistência é um conceito-chave nesse processo, que permite deslocar para o plano cultural as disputas discursivas e políticas que cercam os jogos de poder em torno da relevância econômica, cultural e política do Rio no cenário nacional desde a transferência da capital. É fundamentalmente no campo das manifestações culturais que esse processo irá se desenvolver, embaralhando o potente imaginário do Rio e da cultura carioca como resistência com um conjunto de valores e imposições que parecem a todo instante questionar a legitimidade e o valor cultural (e político) da cidade e de sua cultura.

[en] The construction of a new headquarters for the fifty-year-old Museum of Image and Sound of Rio de Janeiro (MIS) at Copacabana district is part of the reshaping of the city of Rio that seeks to improve its tourism and cosmopolitan bias. The project is an initiative of the State Government of Rio de Janeiro through the Secretary of State for Culture in partnership with the Roberto Marinho Foundation. The architectural project signed by the American office Diller Scofidio occupies a total area of 7,000 square meters, at Avenida Atlântica 3432, a well-known address of the city, formerly occupied by the Help disco. The building was designed to become an architectural icon for the city as Rio was presented in a competitive global system. The main purpose of the thesis is to demonstrate that the New Museum has a double purpose. Being the place of custody of an important collection of Carioca culture,…

Advisors/Committee Members: JOSE CARLOS SOUZA RODRIGUES.